Как да напиша сценарий

Създаване на сценарии за филми

В началото винаги има идея ... а след това има стена , голяма бяла стена. Вашият личен Моби Дик, невъзможно изкачване, което трябва да направите, ако някога идеята ви ще види бял свят. И тази стена е празна страница. Независимо дали пишете на хартия или на екран, това празно място, нуждаещо се от думи, е обезсърчаваща и плашеща задача, дори за най -опитните професионалисти.

Що се отнася до създаването на филми, сценарият е абсолютната първа стъпка, която трябва да се направи. Съставянето на пълен сценарий, който работи, е основата, върху която ще бъде изграден вашият проект. Трябва да го оправиш или всичко ще падне. Сега на този празен екран има цял филм. Няма натиск, нали?

Ето добрата новина: можете напълно да направите това. Това е тежка работа и трябва да следвате формати, структура и много правила, но това не е толкова невъзможно, колкото изглежда в началото. По -долу предлагам комбинация от философски, механични и логистични подходи за реализиране на сценарий. Тук не става въпрос само за физическото производство на документа. Става въпрос за изваждане на най -добрата работа от себе си, която можете. И по -важното - става въпрос за достигане до читатели и публика .

Пишете всеки ден

Читателите са хората, на които трябва да повярвате във вашата визия. Те са инвеститорите и хората от производството, които трябва да превърнете в покровители и партньори. Трябва да ги закачите с четене, което тече лесно, като същевременно навлиза дълбоко във въображението им. Преобразувайте ги и филмът ви ще бъде направен.

Но филмовата публика не чете сценарии - гледа филми. Вашата измислица също трябва да може да се материализира на екрана. Това е доста магия, която трябва да постигнете: писаната дума се трансформира в аудиовизуално изпълнение. Затова си сложете шапката на магьосника и научете колкото се може повече трикове.

Това не се отнася само за сценарии, а за всякакъв вид писане. Завършената работа е неуловимо животно, живеещо в себе си, което не иска да бъде заловено. Идва от мястото във вас, което не харесва светлината на деня. Считайте това за лов без убийства: за да проследите кариерата си, не можете да загубите следите й. Потопете се непременно поне един час на всеки 24. Приемете тази реалност, преди да научите първото нещо за сценариите.

Организирайте ключовите елементи

Сега, след като сте се ангажирали с рутината на писане, е време да стигнете до страхотната си идея. Преди да напишете дума от сценария, уловете същността на сценария - история, сюжет и герои - с тези три основни инструмента:

Научете формата

Това е частта, която ще се чувства като училище и няма как да го заобиколя. Ако искате вашето произведение да бъде прочетено, то ТРЯБВА да бъде написано в стандартизирана форма. Това означава следване на полета, използване на филмови термини, структурата от 3 акта и дори правопис (реално). Добрата новина е, че няколко отлични сценарийни програми правят много от това автоматично за вас. Независимо от това, писателят трябва да разбере тази механика, ако иска да конструира сценарий. Индустриалният стандарт по темата е „Основите на сценария“ на Сид Фийлд. Потърсете го, прочетете го. И помнете: една страница във формата е равна на една минута филмово време. Сценариите за функции трябва да са с дължина 90-120 страници.

Имате пет страници, за да ги спечелите

Тук сте, в началото на вашия скрипт, готови за пускане. Помните ли как казах по -рано, че трябва да закачите читателя? Е, това трябва да стане бързо. В реалния свят хората, които четат професионално скриптове, са болни от четенето на скриптове. Ако не се интересуват буквално от първите пет страници, те ще хвърлят работата ви в кошчето и ще преминат към следващата. Знам - това е грубо. Но е така. Дори приятелите и семейството бързо ще загубят интерес. Така че се уверете, че всичко, което е страхотно във вашия сценарий, предизвиква голямо вълнение.

Това не е книга, това е ръководство за употреба

Една от най-големите грешки на сценаристите е прекаленото обяснение на нещата. Страхът е, че ако всяка мисъл, всяко действие, всеки момент не бъдат описани много подробно, читателят няма да „разбере“. Но всичко това е погрешно. Изкуството на филмовото създаване е в окончателното изпълнение. Сценарият трябва само да обяснява какво трябва да се види и чуе на екрана. Например, не можете да „видите“ мислите на герой, така че не трябва да ги обяснявате на страницата. И когато описваш сцена, не полудявай. Прозовата книга е принудена да използва думи, за да ни покаже място, филмът не. Дайте на продукцията малко място да намери своя собствен вид и пощадете очите на бедния читател. Това обаче не означава, че пропускате важните неща. Изписвайте тези неща ясно и сбито. Запомнете - това, че сте написали това, не означава, че го ръководите. Винаги пишете така, сякаш някой друг ще има само вашия сценарий, за да знае как да направи филма. Това наистина е набор от инструкции, колкото и собствено произведение на изкуството.

Слово за диалог

Диалогът може да бъде най -забавното за писане в сценарий. Тогава писателите се увличат, изнасяйки на всеки герой Хамлет речи. Но никой в реалния живот не обяснява мотивите си по цял ден. Филмът първо е визуална среда. Запазете диалога за най -важното - придвижете историята напред и разкрийте вътрешната същност на героите. Избягвайте изказвания. Дръжте нещата силни и кратки. Отблизо актьор може да каже много повече от три страници монолог. Оставете камерата да говори или времето, или дори прост жест. Дръжте се за тези убийствени линии за правилния момент и не ги оставяйте да се изгубят в море от дрънкане.

Запълване на празнотата

Има стар трик за писане на сценарий, известен като „бял интервал“. Това означава да нямате много думи на много страници и да оставите много празно място. Всеки път, когато скриптът има големи купчини описание или диалог, това обикновено означава проблеми. Вече знаем, че читателите имат кратки периоди на внимание. И писателят трябва да се довери на актьорския състав и екипажа, за да добави към първоначалната си визия. Така че, не запушвайте скрипта си. Икономизирайте думите си. Кажете повече с по -малко. Той не само улеснява четенето, но и отваря място за кинематографични събития.

Пуснете и нека историята ви контролира

В един момент, след като научите всички правила, след като очертаете историята и сюжета, след като срещнете героите си - забравете всичко. Оставете пръстите си да говорят. Доверете се на приказката си и оставете героите си да говорят сами за себе си. Да, има цели, към които трябва да насочите действието, неща, които хората трябва да кажат. Но историите и хората в тях могат да ви разкажат повече, отколкото може би знаете. Нека вашето творение ви използва като хост. Освободете подсъзнанието с капитулация. Знам, че звучи банално, но да ви кажа, да бъдеш обсебен от история е силно чувство.

Упражнение

Не забравяйте, че умът на вашия писател е прикрепен към тялото на писателя: пръсти, шипове и, разбира се, дупета. Не се заблуждавайте - това, че седите и пишете по цял ден, не означава, че не е физическо. Синдром на карпалния тунел, спазми, болки в гърба и много повече писатели на чума. Поддържайте мускулите им силни! Направете малко тежести или лицеви опори. Разхождайте се, за да тече кръв от краката. Разтягам. Поддържайте правилната стойка. Всичко това ще укрепи вътрешността ви, за да издържите дългите часове, които ще ви трябват, за да злоупотребявате с ръцете си. Не само това, но и ще нахрани мозъка и душата ви с ендорфини и психологическо освобождаване. Погрижете се за вашите инструменти.

Прочетете, редактирайте, повторете

Приключихте ли с първия си вариант на сценария? Страхотно! Вероятно имате още два -три. Прочетете работата си бавно, търпеливо. Проверете граматиката и правописа като ястреб. Предизвикайте себе си с въпроси. Има ли смисъл историята? Смешни ли са тези шеги? Ще купят ли хората този обрат на сюжета? И накарайте други хора да го прочетат. Помолете ги да бъдат безмилостни и да им предоставят много, много бележки. Обмислете сериозно всички предложения. Истината може да навреди, но приятелите и връстниците често могат да видят неща, които вие не виждате. Бъдете силни - не всеки ще разбере това, което правите. Но сравняването на бележки от няколко страни може да разкрие модели, за които не сте знаели, че съществуват. И накрая, ако сте на петия си проект, спрете там, където сте. Дотогава трябва да знаете дали може да се издава или не. Някои скриптове може да не работят - но това е част от процеса. Продължете към следващия. Ще се оправиш. Обещавам.

В крайна сметка, независимо дали сте написали най -доброто проклето нещо досега, или в крайна сметка не сте доволни от крайния си продукт - поздравления! Завършихте сценария! Имате ли представа колко малко хора всъщност правят това? Гордейте се с постижението, независимо от резултата. Това е страхотно умение, което сте поели и което винаги ще ви научи на филм, на писане и на себе си.

Има много други „правила“, трикове и устройства, за да извадите този сценарий от вас. Тези, които предлагам тук, са само тези, които мисля, че са най -важните. Те поне трябва да ви дадат добър старт. Използвайте ги като маркировки по вашия собствен път към писането на вашия скрипт. И моля, опитайте се да се насладите на приключението. Може да ви отведе навсякъде, където можете да си представите ... буквално.

за автора

Роденият в Аржентина нюйоркчанин Мигел Цима е ветеран от филмовата, телевизионната и музикалната индустрия. Изпълнен писател, създател на филми и създател на комикси, филмът на Мигел, Dig Comics , печели най-добър документален филм в San Diego Comic Con и е избран за Кан. Работил е за Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV и др. В момента Miguel създава съдържание за множество платформи и медии. Официалното му образование идва от Нюйоркския университет, където печели филм на BFA. Световен пътешественик, културен наркоман и основен foodie, той е щастливо не женен от същия гал от средата на 2000-те, отдаден е на семейството и приятелите си и по робски начин служи на истинските си господари - две кучета и котка.