Filmproducenternes Rolle

Hvad er en producent

Dette er måske et af de mest forvirrende spørgsmål, en lægmand kan stille til en filmprofessionel. Og ironisk nok er det, fordi der er mange nemme svar på denne forespørgsel – alt for mange svar, faktisk. Når du ser titlen "producer" på en filmkredit, er det næsten umuligt at vide præcis, hvad de mennesker gør. Selv når et af de mange tags optræder ved siden af det ene ord – Associate Producer, Line Producer, Executive og videre og videre – er jobbet ikke altid så nemt at definere og kan repræsentere højt specialiserede roller såvel som dem, der bærer mange hatte” koncerter.

Men der er én måde, hvorpå vi (for det meste) kan adskille producerstillinger fra alle andre, der arbejder på et filmprojekt. De er de mennesker, der leverer den nødvendige infrastruktur, ressourcer og logistik, så alle håndværkere kan udføre deres kreative ting. Så hvis du ikke er direkte involveret i den kreative proces – alt fra at trække elektriske ledninger til malesæt til skuespil og instruktion – så er du næsten helt sikkert i produktionsstaben. Det betyder håndtering af penge, tidsplaner, kontrakter, personale og alle de andre mindre glamourøse – men absolut essentielle – opgaver, som et filmprojekt kræver.

Og dette begynder allerede før en film overhovedet er blevet forestillet. Når de arbejder i et studiesystem, kan producenter få til opgave at finde projekter, der skal bringes på bordet, pleje relationer til forfattere, instruktører, andre producere og andre kreative, der måske lige har den næste store idé. Dette kan strække sig til enheder, der arbejder i andre medier, såsom bogforfattere, tegneserieskabere og andre indehavere af IP-rettigheder, hvis værker har potentiale til licensering som film. Men en rigtig god producent skal udvide disse relationer meget længere ind i alt fra investorer og berømtheder til nøglepersoner som filmfotografer, casting-agenter og kostumedesignere.

Hvad er en producent? Producenterne er støttesystemet for kunstnerne, de mennesker, der forbinder lånere til vision, som tilbyder struktur til filmskabelsens kaos, folkene, der holder hele maskinen kørende glat og effektivt, så chaufførerne kan føre filmen fra fantasi til håndgribelig virkelighed. I de bedste scenarier er de virkelig de voksne i rummet, hvilket giver drømmerne et sikkert sted at lege og væve deres magi. Og alligevel, for virkelig at forstå deres roller, bør vi se nærmere på nogle af disse titler og specialiteter for mere fuldstændigt at opklare det tågede spørgsmål. Glem aldrig: I sidste ende kan ethvert projekt navngive producenter på enhver måde, de har lyst til, men nedenfor er nogle "tommelfingerregler", som de fleste filmproffer vil forstå.

1. Producer

Nå, vi må starte et sted, ikke? Generelt, når du ser denne titel uden en kvalifikation i en film, har det næsten altid meget at gøre med de fysiske aspekter af at få et projekt gjort. Det betyder, at man skal sikre sig, at alle behov for kulisser, lokationer, udstyr, rekvisitter, kostumer osv. er identificeret, sikret og sikret at være, hvor de skal være, når de skal være der. Disse mennesker vil også holde et vågent øje med budgettet, ofte have en rolle i at nedbryde et budget eller endda sikre midler på en eller anden måde. Men der kan også være et kreativt aspekt ved titlen. For eksempel kan en forfatter, der har arbejdet på manuskriptet, men ikke nok til at opnå en "skribent"-kredit af Writer's Guild, opnå titlen. Producere kan også springe ind i skriveprocessen og dirigere et manuskripts fremskridt. Ville en ændring af slutningen til en mere Hollywood-venlig lykkelig konklusion hjælpe med at tiltrække investorer? Skal sproget nedtones for en PG-13-vurdering? Skal hovedrollen være kvinde i stedet for mandlig? Producenten kan sætte sig ind i processen for at imødekomme mange ikke-kunstneriske krav. Det kan gå så langt som at instruere instruktøren - hvilket har skabt legendariske konflikter i historien bag kulisserne. Ofte tjener producenten interessen for et projekts protektor først, og hvis de kommer fra et studiesynspunkt, kan instruktører være magtesløse til at forme en vision. Men oftere end ikke fungerer producenten som en balance mellem filmens kunstneriske og økonomiske mål. Der har været mindeværdige tilfælde, hvor producenter trækker sig tilbage på studierne, forkæmper instruktøren eller måske også en skuespiller. Det er ledelse mellem sten og hårdt. En talentfuld producer kan være et projekts største aktiv.

2. Executive Producer

Det meste af tiden, når vi tænker på Executive Producers, tænker vi på penge. Inde i studiesystemet betyder det at være den person, der presser på for at frigive midler til et lovende projekt. Men titlen tildeles ofte investorerne selv, især på uafhængige film. Nogle gange er de lidt mere end "pengemagneter". Du vil måske bemærke, at berømte skuespillere og instruktører får denne kredit i mange film. Hvad er deres rolle? Hvis de er kendte nok eller meget indflydelsesrige, kan det blot at have deres navn på projektet tiltrække midler både inden for og uden for traditionelle studiemodeller. At befale forhold på højt niveau som dette kan gøre eller bryde et budget i mange mindre film. På større, vil en hovedrolleindehaver eller måske A-List-instruktør vinde denne ekstra titel netop af denne grund. Ud over penge kan de tiltrække yderligere talent, få fagfolk til at arbejde med rabat og så videre. I en mere "officiel" rolle vil EP håndtere kontrakter, varetage mange af de øverste forretningsanliggender og andre makrovisningsfunktioner, hvorimod andre producenter kommer ind i detaljerne om at flytte penge rundt. Ikke alle film har denne rolle nævnt i krediteringerne. Det er en funktion af smidigheden i at definere producentjob, men fungerer også som en indikator for, om der er en eller flere "big gun" bag finansieringen af projektet. En ekstra fordel rollen kan tilbyde: en ekstra lønseddel til A-Listers, der knytter sig til filmen.

3. Line Producer

Nogen skal gøre det beskidte arbejde, og drengen, er en Line Producers job stressende. Dette er personen i forbindelse med produktionspersonale, især "under stregen", eller personale, der ikke omfatter afdelingsledere eller toptalent (dvs. instruktører, filmfotografer, skuespillere osv.). Det er de daglige mennesker, der skal være sikre på, at folk, lokationer og udstyr alle vil være, hvor de skal være hvert minut af produktionen. Mens producenten har samlet alle ressourcerne, varetager linjeproducenten den daglige logistik i løbet af projektets levetid. De skal lave tidsplaner, koordinere personalet og sikre, at eventuelle huller udfyldes. Et af grebene melder sig syg kl. 04.00 med et opkaldstidspunkt kl. 05.00? Tag fat i telefonen og find en der kan komme ind. Var generatorlastbilen ude for en ulykke på vej til sæt? Begynd at ringe rundt for at finde en afløser. Selvfølgelig er det vigtigt at planlægge omhyggeligt og have backup-ressourcer klar i denne stilling. En erfaren linjeproducent vil allerede have alternativer i deres kontakter klar til at gå. Husk, selv uden problemer, at få alle de bevægelige dele i en film til at udføre deres funktioner i harmoni, sker ikke med magi. Det er dedikerede, disciplinerede og engagerede mennesker, som ikke får meget søvn og normalt ikke får nok af den kærlighed, de har mere end fortjent. Men de fortjener virkelig begge dele, og også at blive husket godt.

4. Associeret producent

Nå, denne kan være den mest tågede af alle. Hvornår er en producent ikke så meget en producent som andre producenter? Måske når de er udpeget som associerede producenter. Ja, selvfølgelig opfylder de afgørende funktioner, hvoraf mange er opført rundt omkring i denne artikel, men bare ikke så meget af dem. Var de med på logistikken under stregen producent? Måske var de med til at give manuskriptet nogle flotte replikker eller en ekstra akt. Eller måske besluttede producenten at uddelegere mange af deres egne opgaver til den associerede producent. Det er en titel, hvis samlede værdi er blevet uretfærdigt formindsket over tid, men som stadig er vigtig at genkende. Når der opstår huller i producerrollerne, kan en eller to eller fem associerede producenter placeres til at udfylde dem. Der er dog tilfælde, hvor anerkendelse for en rolle, som virkelig ikke falder ind under den traditionelle produktionsparaply, får titlen som en ærespris. Ikke desto mindre tæller hver lille smule i den episke og uhåndterlige proces med filmproduktion, og når opgaven ikke er stor nok til at få den højeste regning, er dette en smart måde at anerkende de mindre, men afgørende bidrag til producentens pligter.

5. Segmentproducent

Hvad sker der, når en produktion har mange forskellige lokationer, tidsplaner eller andre logistiske udfordringer, som en producent ikke altid kan klare? Der kan være nogle dele af filmoptagelsen, som skal håndteres af en anden. Tænk på en James Bond-film. Der kan være fem forskellige steder rundt om i verden, nogle under vanskelige omstændigheder såsom polare områder, under vandet eller i et hulesystem et eller andet sted. Der kan være specialer involveret, såsom tekniske behov eller ekstreme forhold, der kræver et snævrere sæt færdigheder. I tilfælde som dette kan projektet blive overdraget til en segmentproducent, en person med erfaring i de scenarier, som visionen kræver. Men segmentproducenter skal muligvis arbejde inde i forskellige medier helt. Er der en animeret sekvens midt i en live actionfilm? Du har muligvis brug for en segmentproducent med den baggrund. Hvad med en hel scene, der foregår i et tv-produktionsstudie? Du må hellere have nogen ombord, der kender den verden, for at sikre, at den bliver replikeret nøjagtigt. Og så er en segmentproducent måske bare den person, der udfører normale produktionsopgaver, fordi hovedproducenten blev syg i en uge eller ikke var i stand til at samle lokale behov på et udenlandsk sted. Mere sjældent, i tilfælde af gen-optagelser, der falder uden for den oprindelige tidsplan, kan de oprindelige producenter allerede være booket på andre projekter, hvilket kræver, at en anden tager tøjlerne. Her må vi igen genkende de øjeblikke, hvor et juniormedlem af produktionsteamet træder til for at lukke et hul til projektet.

Desert Filming

Kopier Dette Storyboard*

Flere muligheder

Start min gratis prøveperiode

6. Postproducent

Som navnet angiver, vil dette være den person, der kører showet, efter filmen er i dåsen. Og du må hellere tro, at der stadig er masser af arbejde at gøre. På billedsiden er der redigeringen, de specielle visuelle effekter (hvis nogen), farvetiming og andre nøglefunktioner. Ligesom når optagelserne er i gang, kræver det en lille hær af håndværkere at nå og kræver en del koordinering. Alle de budgetmæssige bekymringer er naturligvis også stadig i spil, men ofte i slutningen af linjen, og mange gange, skal midler overvåges mere strengt. Tidsplaner skal oprettes og overholdes for at overholde tidslinjer for festivalkredsløbet, testvisninger og eventuel udgivelse. Arbejdstrykket af filmen skal først færdiggøres, før nogen af de tusinde og en stykker polering kan ske, og alene den proces kan tage uger.

På lydsiden af tingene er der de åbenlyse elementer af lydredigering, som skal forekomme, såsom at mixe spor, skabe Foleys, og så videre. Dette betyder ofte, at et større sæt kunstnere skal håndteres end på billedsiden (medmindre du for alvor kommer ind i CGI; det kan blive til hundredvis af medarbejdere og ville kræve en helt anden artikel at diskutere). Den mest fremtrædende vil have at gøre med skabelsen af soundtracket. Komponister og orkestre kræver studietid og selvfølgelig et arbejdstryk af filmen for at gøre deres ting. Det er en masse mennesker og plads at administrere, lige så opslidende som at filme på stedet. Oven i vores musikalske venner vender skuespillere næsten uvægerligt tilbage til produktionen på dette tidspunkt også for at lave det, der kaldes Ekstra Dialogudskiftning (ADR). ADR refererer til enhver dialog, der ikke blev korrekt fanget på settet. Alt dette skal genindspilles af de medvirkende i en lydboks, der ser et værk, og, hvis deres ansigter er på skærmen, gør deres bedste for at synkronisere op til deres egne læber. Selvfølgelig vil enhver dialog, der IKKE er en del af faste stykker, også være påkrævet, såsom fortælling eller stemmer, der aldrig var med i kameraet i første omgang (usynlige ekstramateriale, radiosender på skærmen, folk i den anden ende af en telefonsamtale, etc.). På nogle måder kan postproducenten læne sig op af en mindre tilfældig struktur, da mange af de ukendte linsedage ikke er i spil. Men efterhånden som hele processen afvikles, er investorerne ivrige efter at komme til den del, hvor de får overskud på projektet. Dette kan lægge en særlig form for pres på rollen, som en line-producer måske ikke oplever så meget. Igen er det en særlig form for koncert, der kræver en særlig anerkendelse.

Disse eksempler begynder ikke engang at dække over de mange tandhjul i produktionsmekanismen. Der er en grund til, at kreditter i en film kan virke uendelige, og disse mennesker er de mennesker, der får det hele til at ske, i praktisk forstand. Den struktur, som produktionsholdet giver, giver kunstnere og håndværkere i den kreative ende ro i sindet og fysiske evner til at bringe produktet til virkelighed. Så næste gang nogen spørger dig, hvad en producer laver, kan du stort set fortælle dem, lidt af hvert, som du ikke rigtig får at se på skærmen. Bortset fra selvfølgelig, der ville INTET være på skærmen, hvis de ikke var der i første omgang!

Om forfatteren

Den argentinske-fødte New Yorker Miguel Cima er en veteran inden for film-, tv- og musikindustrien. En dygtig forfatter, filmskaber og tegneserie skaber, Migles film, Dig Comics , vandt bedste dokumentar på San Diego Comic Con og blev valgt til Cannes. Han har arbejdet for Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV og mere. I øjeblikket skaber Miguel indhold til flere platforme og medier. Hans formelle uddannelse kom fra New York University, hvor han tjente en BFA i film. Verdensrejsende, kulturjunkie og større foodie, han er heldigvis ugift med den samme gal siden midten af 2000'erne, helliget hans familie & venner, og serverer slavisk sine sande mestre - to hunde og en kat.