Pre-produktion Checklist

13 trin præ-produktion tjekliste

Thomas Edison sagde berømt, at geni er 1 procent inspiration og 99 procent sved. Filmfremstilling kan tage den idé et skridt videre: en genial film er 1 procent realisering og 99 procent forberedelse .

Her er en hård kendsgerning: selv den mest geniale instruktør kan umuligt optage én ramme af en fantastisk film, medmindre hun kommer til øjeblikket, helt klar til at fange sin vision. Det er en fælde, mange er faldet i, fra filmskoleelever til store budget Hollywood -billeder. For ofte bliver spændingen ved en idé så berusende, at forfatteren bare vil skynde sig til den så hurtigt som muligt.

Og det forstår jeg. Jeg har været der. Du bliver fuld af din fantastiske idé. Verden skal ses med det samme! Men at sidde bag rattet i din bil, når du er fuld, er aldrig en god idé. At lave en film er en vanskelig og snoede rejse, og det sidste du vil have din fantastiske vision til at gøre er at svinge af vejen, ned ad en klippe og bryde i brand - ligesom en forfærdelig scene fra en film. Så det er tid til at ædru din hjerne, drikke lidt mindfulness -kaffe og forberede, forberede, forberede.

Det betyder præproduktion . Hvad er præproduktion? Det er processen med at få alt, hvad du har brug for, sammen for at udføre din film med succes - inden du overhovedet begynder at optage. Det er uger og måneder med planlægning, samling, udrustning og bemanding af et projekt. Og enhver seriøs produktion skal gøre det.

Typisk er det tid til at starte præproduktion, efter at du har udformet din idé fra en tonehøjde til et færdigt manuskript. Derfra skal mange ting hænge sammen. Nedenfor er en vejledning til filmskabere at følge. Ikke hvert trin er altid 100% nødvendigt, og du behøver ikke følge den rækkefølge, jeg har angivet, men brug af denne tjekliste kan hjælpe enhver filmskaber med at forberede sig på at oprette alt fra en DYI YouTube -video til en annonce eller endda en spillefilm.

Pre-produktion tjekliste

1. Besæt dig! (Del 1)

Tid til at finde folk, der tror på din vision og vil forpligte sig til at bringe deres egne talenter og hårdt arbejde i produktionen. Hvis du laver denne indiestil, kan det betyde venner og familie i første omgang, professionelle kolleger senere. Og næsten altid er det første, du har brug for, en medproducent, en, der vil dele arbejdet med at organisere millionen og én ting, der skal ske, for at filmen kan blive lavet. Udover at udfylde vigtige stillinger tilføjer denne første fase af besætningen energi til din indsats og giver dig selvtilliden til at skubbe fremad. Ofte i indier kan hver person bære mange hatte. Så den skuespiller eller DP kan også være en af dine producenter. Uanset hvordan du får det samlet, får partnere, der når det samme mål, liv i projektet. Du har et hold nu - spillet er i gang!

2. Storyboard Din vision

Dernæst får manuskriptet liv med storyboards. Storyboards er illustrerede realiseringer af manuskriptet. De ligner en tegneserie og er et afgørende visuelt hjælpemiddel, der viser, hvordan den redigerede film vil se ud, scene for scene, skudt efter skud. Den første effekt for filmskaberen er slående: For første gang kan du faktisk se, hvordan det arbejde, du skrev, vil se ud. Det er et enormt forfriskende øjeblik. Men på et praktisk niveau giver storyboardet skaberne mulighed for at dele deres interne vision eksternt med cast og crew. Hver eneste funktion på et filmsæt kan informeres af storyboards, fra skuespillere og scenografer, til filmfotografer og endda gaffere. Det er det centrale visuelle værktøj, der ikke kun afspejler filmen, men endda kan ændre kursen. Hvis dit manuskript er din guidebog, er storyboardet din køreplan.

3. Få din skudliste ned

Dit manuskript har allerede fortalt historien - men nu skal du finde ud af logistikken. Skudt efter skud, scene for scene, skal du så godt som muligt skitsere, hvad der skal til for at opfylde kamerabilledet og bevægelsen for hvert snit. På denne måde er skudlisten en form for forhåndsredigering. Inden du rammer set, ved du, hvordan blokeringen skal se ud, hvilken rækkefølge kameraer skal opsættes i og mange andre nødvendige detaljer. Dette hjælper afdelingsledere med at bestemme det nødvendige besætning og udstyr og hjælper dig med at planlægge en skydningsplan, budget og mere. Shotlisten, ligesom storyboardet, udspringer fra den kreative side af produktionen, men skaber i realiteten en bro ind i den virkelige verdens ligninger for faktisk at lave filmen. Udover at hjælpe med præproduktion, bør skudlisten altid være indstillet til at hjælpe med at organisere produktionen og sikre, at hvert skud, projektet har brug for, bliver fanget.

4. Opdel dit script

Opdelingen af scriptet er i det væsentlige en scene for scene opgørelse af absolut alt, hvad der vil være nødvendigt under produktionen. Dette inkluderer, men er næppe begrænset til rekvisitter, garderobe, kamera og objektiver, lydudstyr, strømkilde, placeringer, makeup, besætningsmedlemmer, cast og bare alt hvad du har brug for foran og bag kameraet. Du skal være omhyggelig, ingen detaljer skal efterlades afdækket. Det er bedst ikke at gøre dette alene, hvis du kan undgå det. At samle afdelingsledere til at gå linjepost gennem linjepost med dig gør denne proces meget mere effektiv. Delt brainstorming dækker genstande, du har glemt, og giver muligheder, du aldrig selv havde tænkt på. Tag dig god tid med denne. Det er en sand lynch-pin af præproduktion.

5. Planlæg en optagelsesplan

Tidsplaner har en dybtgående effekt på budgetter og ressourceallokering. Hvis et sted vises i forskellige dele af filmen, vil det være langt billigere at planlægge alle disse scener til at blive optaget i samme tidsblok. Dette kaldes "stabling af produktion", og det gør logistik lettere, skyder billigere og reducerer slid på produktionen. Det er bare en af de mange effektiviteter, en tidsplan tilbyder. Du kan planlægge, hvornår du skal optage dagsscener, og hvornår du skal optage natbilleder. Begrænset tilgængelighed af en skuespiller eller lokation kan diktere, hvornår disse scener optages - og hvilke scener der skal optages omkring dem. Uden en ordentlig tidsplan kan din simple virale video snurre rundt i frustrerende cirkler, da optagelser bliver overflødige og forstyrrelser kommer med større frekvens. Spring aldrig over dette trin.

6. Budget, budget og budget

Denne taler for sig selv. Du har allerede skitseret alt, hvad du får brug for med de foregående trin. Nu er det tid til at knytte et dollarbeløb til hver budgetpost. Du behøver ikke gå amok. Du kan estimere nogle dele, f.eks. Gebyrer til leje af udstyr eller transport. Budgetter kan altid udvikle sig over tid (på godt og ondt), men du skal vide, hvad du med rimelighed har råd til og ikke har råd fra starten. Brug regneark til at holde det hele lige og justere, mens du går. Budgetfasen kan påvirke en film, før den går i gang. Scripts kan ændre sig, hvis budgetter ikke tillader visse scener. Produktionen kan blive forsinket, da der skal ske flere fundraising. Eller et overskud lader dig få den biljagt, du ønskede derinde. Selv sådanne små udgifter kan lægge op. Du skylder dig selv at vide, hvilke ressourcer der virkelig er tilgængelige for din vision.

7. Væv produktionsdesignet

Hvor storyboardet var den grundlæggende visuelle guide til filmfremstillingsprocessen, er produktionsdesign et langt mere gennemarbejdet blik på, hvad filmens overordnede udseende vil være. For eksempel vil et sjovt romantisk stykke, der ligger på en tropisk strand, byde på en masse sol, levende farver, havscener og badetøj, hvorimod en gotisk rædsel -short vil bruge mange natbilleder, høj kontrastbelysning og kirkegårde . Det hjælper med at bestemme filmens visuelle temaer og hjælper hver afdeling fra garderobe til makeup- og scenograf. Produktionsdesign kan hjælpe med at guide placeringsspejdere eller få en kinematograf til at vælge farvetemperaturer, der skal mættes over stykket. Hvis storyboardet var den dynamiske tegneserie, er produktionsdesignet det statiske fine maleri, der fanger en stemning frem for strømmen. Nu kan alle dine kreative samarbejdspartnere forøge din vision med deres håndværk.

8. Besæt dig! (Del 2)

På nuværende tidspunkt har du sikkert fået en god del af dit kerneteam. Producenter, afdelingsledere, måske endda nogle skuespillere. Nu skal du sikre dig, at du har alle de besætningsmedlemmer, som din scriptopdeling kræver. Det betyder alle: greb, elektricitet, PA'er, chauffører, rekvisitter, kameraoperatører, bomoperatører - alle sammen. Start med at foretage opkald. Se, hvem der er tilgængelig. Spik dem ned for skydeplanen. Og sørg for, at de har backup -besætning, der kan tage deres sted, hvis noget ændrer sig. Tro mig, Al planlægning i verden forhindrer ikke nogen i ikke at nå det, så hav beredskab på plads og klar til at gå. Du vil ikke være på udkig efter en lydmixer fra klokken 5:30!

9. Støbning og bordlæsninger

Uden skuespillere har du intet. Du kunne have skrevet det bedste manuskript siden Casablanca , men uden en Bogey og Bergman kunne det hele have været et stort spild. Send et casting -opkald. Planlæg auditions. Få så mange mennesker som du kan til at læse for dig. Vær kræsen - eller så kræsen som du kan være - og søg aktører i hvert hjørne: skoler, annoncer, internettet, gennem kolleger, uanset hvad der skal til. Planlæg tabellæsninger. Hør hvordan historien lyder fra ægte menneskelige stemmer. Skift skuespillere til forskellige roller. Saml et publikum af venner og kammerater for at evaluere arbejdet. Dette vil alle hjælpe dig med at sikre, at du har det rigtige cast, en der har en evne til at påvirke publikum, som du vil have dem til. Jeg vil også tilføje det, der burde være indlysende - øvelser. Men det bør kun ske, efter at alle aspekter af planlægningen er låst.

10. Spejder, vælg og sikre steder

>

Jeg personligt elsker denne del. Der er en slags taktil virkelighed ved at køre rundt, tjekke potentielle skydesteder mod, hvordan dit storyboard ser ud og virkelig stå på disse steder. Ørkenen ved kanten af bjerget. Et populært indkøbscenter. Den hjemby -restaurant med det funky baglokale. Eller endda det sæt, du skal bygge i din nabos garage. Nu træder du faktisk ind på dine egne scener. Forhandl med ejerne, prøv at få plads til en god pris eller byt tjenester. Se, om du har venner eller familie, der ejer denne isenkræmmer eller bilværksted eller hestefarm. Eller se, hvad der passer ind i dit budget. Slå aftalen og forsegl den så godt du kan, med en form for aftalememo, hvis det er muligt (se nedenfor).

11. Paper Chase - Forsikring, tilladelser, kontrakter og mere

Denne del er den værste og mest farlige del af din rejse, fyldt med tornede juridiske bekymringer og udgifter. Og ved du hvad? Mange produktioner undviger det. Faktisk, hvis du planlægger bare at arbejde i dit hus med venner og bruge dit eget udstyr, kan du springe hele denne del over. Men hvis du skyder overalt i offentligheden eller på en ejendom, du ikke ejer, eller med udstyr, du ikke ejer, anbefaler jeg stærkt følgende:

• FORSIKRING: Forsikring af produktionen beskytter skader på udstyr og placering og dækker krav om fysisk skade på medlemmer af besætningen. Ja, det koster penge, men hvis du shopper eller deler forsikring med en anden produktion, kan du spare lidt. Brænd dette ind i dit sind! At være uforsikret, når noget går galt, kan virkelig koste penge. Ligesom tusinder, titusinder eller endda flere. Mange filmforsikringer dækker op til $ 1 million. Jeg vil hellere betale gebyret på forhånd og sove bedre. Også: stort set alle lejeboliger lader dig IKKE bruge deres udstyr uden forsikring.

• TILLADELSER: For næsten ethvert offentligt rum skal du have tilladelse til at skyde, og i de fleste tilfælde betyder det at sikre officielle tilladelser fra lokale kommuner. De fleste større byer har filmkontorer, der udsteder dem, men i mere landdistrikter kan det være i orden at kontakte amtsædet. Nok har du ikke brug for en tilladelse, men så risikerer du, at politiet lukker produktionen ned. I øvrigt kræver næsten alle tilladelser bevis på forsikring (se ovenfor).

• HANDELSMEMOER: Deal Memos er i det væsentlige korte kontrakter. Du behøver ikke rigtig disse, medmindre du betaler folk, eller hvis du er bekymret for, at cast og besætninger kommer med krav senere. Jeg har aldrig brugt dem til indiefilm, men hvis du begynder at bruge flere penge end forventet, er dette en nem måde at holde servicevilkår og betalinger på lige fod.

• AFGIVELSER: Hver gang nogen optræder i en film, eller et varemærket billede kommer på skærmen, har du teknisk brug for folks tilladelse til at få brugt disse billeder. At få en underskrevet undtagelse sparer en masse bekymring. I en dokumentarfilm er dette især vigtigt - da du ikke ønsker, at interviewpersoner pludselig får deres advokater til at sende dig et ophør og afståelse fra et brev. Hvad angår varemærker, undgå at filme dem, når det er muligt, men hvis du er i en lokal forretning og får en butik til at logge ind der, kan du spare problemer ved at få en hurtig dispensation underskrevet af ejerne.

12. Anskaffelse og sikring af udstyr

Klar til at tigge, låne og stjæle? Professionelt filmudstyr er dyre ting. Hvis du bare skyder noget fra din mobilenhed til en Periscope -session, er det en ting. Men hvis du vil lave noget, der skriger af professionalisme, har du brug for seriøse kameraer, lydoptagelsesudstyr, filmlys, sandsække, elkabel og meget mere. Begynd at sammenligne lejeboliger til priser. Se om dit besætning kan medbringe deres eget udstyr (de giver dig ofte en aftale, der kombinerer tjenester og lejegebyrer). Måske kan du købe brugte ting billigt og inddrive omkostninger ved at leje det ud senere selv. Uanset hvad du skal bruge, skal du få det hele stillet op, ikke vente i sidste øjeblik. Og som altid har uforudsete venter i vingerne.

13. Wrangle Garderobe og rekvisitter

Du er næsten klar til at skyde dit mesterværk. Nu skal du sikre dig, at de sidste overfladiske detaljer er på plads. Det er klart, garderobe kommunikerer meget om en karakter. Prøv at få flere sæt tøj til hver af hovedrollerne. Ting bliver snavsede, sceneskift kan kræve ændrede versioner som f.eks. Rifter eller pletter. Garderobe skal plejes og opbevares i den helt rigtige tilstand, så skud foretaget på forskellige tidspunkter ikke mister kontinuiteten. Så er der rekvisitterne. Tænk på rekvisitter som noget på et sæt, der ikke er tøj eller en del af arkitekturen eller miljøet. Nogle eksempler: biler, frisbeer, mad, våben, baseballflagermus, tv -apparater, en kasse med væv - alt det, der ikke er spikret, som ikke bæres. Det er rekvisitter. En simpel frokostscene skal bruge hamburgere, sodavandsdåser, ketchupflasker, servietter, en saltryster og måske 10 andre varer. Det er meget beholdning. Lav en liste, sørg for at hvert element er tilgængeligt og organiseret. Prøv ikke at købe rekvisitter, hvis du ikke skal. Lån fra venner, fra dit eget hus, gå til Goodwill - bliv kreativ. Og sørg for at alle de ting du har brug for er klar til at rulle.

Et sidste ord på denne tjekliste til præproduktion. Der er altid mere forberedelse, du kan gøre, og jeg opfordrer dig til at gøre meget af det. Men på et tidspunkt skal alt det slippes. Du skal finde en måde at være komfortabel i balancen mellem dit syn og dine ressourcer. Det er OK at ofre en scene eller omskrive dialog for at fylde en tilføjet, uforudsete placering. Den slags valg og utallige andre kommer op for alle, fra hjemmefilmskaberen til JJ Abrams. Det er alt godt: begrænsninger kan også skabe stor kunst. På et tidspunkt skal du stoppe med forberedelsen, give slip og gå videre. Tillid til din vision til en vis grad. For meget forberedelse kan gøre skabelsen stiv. Den rigtige mængde præproduktion kan give en forfatter en tid og plads til at improvisere, mens hun går, og måske opdage mange lykkelige ulykker, der gør den oprindelige idé så meget bedre.

Om forfatteren

Den argentinske-fødte New Yorker Miguel Cima er en veteran inden for film-, tv- og musikindustrien. En dygtig forfatter, filmskaber og tegneserie skaber, Migles film, Dig Comics , vandt bedste dokumentar på San Diego Comic Con og blev valgt til Cannes. Han har arbejdet for Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV og mere. I øjeblikket skaber Miguel indhold til flere platforme og medier. Hans formelle uddannelse kom fra New York University, hvor han tjente en BFA i film. Verdensrejsende, kulturjunkie og større foodie, han er heldigvis ugift med den samme gal siden midten af 2000'erne, helliget hans familie & venner, og serverer slavisk sine sande mestre - to hunde og en kat.