Scriptin ottaminen Storyboardille
Elävä-elokuva tai animoitu elokuva on pitkä ja monimutkainen prosessi, mutta - jos kaikki menee hyvin - on palkitseva lopputulos. Storyboard That käyttäminen Seuraavan elokuvan suunnitteleminen antaa sinulle helpon tavan pitää projektisi järjestyksessä joka askeleelta!
Storyboardingilla on suuret mahdollisuudet elokuvantekoprosessiin. Voit tehdä suunnitelma- ja merkkikarttoja suunnittelua varten ja käyttää perinteistä kuvakäsikirjoitustekniikkaa varsinaiselle kuvaukselle.
Scripting That Idea
Ensimmäinen askel kohti elokuvasi tekemistä on tallentaa ideoitasi joihinkin kirjoitus- ja suunnitteluvaiheisiin. Ajattele englanninkielistä luokkaa ja nosta inspiraatiota ja vahvoja tontteja aiheista, kuten sankarin matkan ja juonirakenteen. Se voi kestää useita luonnoksia, jotta tahdistus, asetukset, merkit ja kuva näkyvät oikein.
Älä pelkää muokata työtäsi ja tarkistaa tarkistuksiasi. Tämä johtaa jatkuvasti parannettuun työhön.
Meillä on hyviä malleja, joiden avulla voit aloittaa elokuvasi. Hyödynnä hahmokarttamallimme ja karttadiagrammeja, jotta voimme kehittää ideoita. Ketkä ovat sinun hahmosi? Mitä he välittävät? Minkälaisia päätöksiä tekevät tekijät tekevät? Mikä on tärkein konflikti tarinassa? Mitkä ovat juonenkäänteet?
Storyboarding Tämä idea
Hyödyt Storyboarding Your Script
Seuraava askel on ottaa kirjallinen sana ja siirtää se visuaaliseen välineeseen. Paras elokuvakäytäntö (animaatiot ja mainokset myös) on käyttää käsikirjoitusta kehittämään kuvakäsikirjoitusta. Kuvan käyttäminen tekstillä voi luoda syvemmän ja välitöntä ymmärrystä halutusta tuloksesta. Tämä on myös äärimmäisen hyödyllistä, jos työskentelet ryhmässä ja että muut ovat riippuvaisia suunnasta.
Koska jotkut ihmiset ovat visuaalisia oppijoita, tarinatapahtumaprosessit voivat paremmin viestiä näkemyksesi niille, jotka vastaavat parhaiten kuvaohjaukseen.
Storyboarding -prosessi
Nyt kun olet päättänyt muokata kirjoitusasi tekstikirjoituskoodiksi, on aika aloittaa prosessi.
Vaihe 1: Aloita Storyboarding
Tarkastele käsikirjoitustasi ja hajota kohtaus kohtauksen mukaan tai laukaisulla. Tyypillisesti ihmiset valitsevat 4-6 solujen ryhmiä, jotta ne riittäisivät riittävän suuriksi soluiksi ja sopivaan sijoituspaikkaan tavalliselle paperille (8 ½ tuumaa 11 tuumaa) tulostettaessa. Aloita tarinatapahtumaprosessi merkitsemällä kohtauksia, kirjoittamalla ohjeet, lisäämällä merkin dialogia ja asettamalla kuvia. Tässä on kunkin solun osien hajoaminen.
Vaihe 2: Layout Storyboards
Kun olet saanut käsikirjoituksesi tarinatunnukseksi, tarinan pitäisi todella alkaa elää! Määritä tilannekuva järjestyksessä ja tarkista tarkkuus, jatkuvuus ja niin edelleen.
Vaihe 3: Muokkaa tarinaa
Ehkä olet ihmeellinen työntekijä ja voi aloittaa kuvaamisen heti, mutta useimmat ihmiset tekevät tarkistuksia. Tarkkaile tarkasti tarinanäkymiä: lisää kameran liikkeitä, tehosteita, taustamerkkejä, musiikkia ja valaistusvihjeitä ja muuta muuta, mikä auttaa sinua, sijoittajiasi ja miehesi näkevät suunnitelmasi.
Nyt kun sinulla on karkea kuvakäsikirjoitus, on aika aloittaa sen hienosäätö ja lisäämällä pieniä yksityiskohtia, jotta tarina-albumit ponnahduttaisiin! Tutustu artikkeliimme siitä, miten voit parantaa tarinatarjouksia täällä.
Kun hämmästyttävät tarinat ovat täydellisiä, käytä niitä elokuvasi projektiin. Tuntemallit toimivat kuten vaiheittaiset ohjeet siitä, miten kukin ammuttu näyttää, mitä sanotaan hahmojen mukaan ja mitä tahansa kameramominaaria, jotka täytyy esiintyä. Käyttämällä tarinatarjouksia, jotka auttavat sinua suunnitteluprosessissa tekevät todellisesta kuvauksesta ja tuotannosta paljon helpompaa projektin mukana oleville.
© 2024 - Clever Prototypes, LLC - Kaikki oikeudet pidätetään.
StoryboardThat on Clever Prototypes , LLC :n tavaramerkki, joka on rekisteröity Yhdysvaltain patentti- ja tavaramerkkivirastossa.