Kā uzrakstīt scenāriju

Filmu skriptu veidošana

Sākumā vienmēr ir ideja ... un tad ir siena , lieliska balta siena. Jūsu personīgais Mobijs Diks, neiespējams kāpiens, kas jums jāveic, ja jūsu ideja kādreiz ieraudzīs dienasgaismu. Un šī siena ir tukša lapa. Neatkarīgi no tā, vai rakstāt uz papīra vai uz ekrāna, tukšā vieta, kur nepieciešami vārdi, ir biedējošs un biedējošs uzdevums pat pieredzējušākajiem profesionāļiem.

Runājot par filmu veidošanu, scenārijs ir absolūtais pirmais solis, kas jāsper. Pilnīga, darbīga scenārija sastādīšana ir pamats, uz kura tiks veidots jūsu projekts. Jums tas ir jāsaprot pareizi, pretējā gadījumā viss nokrīt. Tagad tukšajā ekrānā ir redzama visa filma. Nav spiediena, vai ne?

Šeit ir labas ziņas: jūs to varat pilnībā izdarīt. Tas ir smags darbs, un jums ir jāievēro formāti, struktūra un daudz noteikumu, taču tas nav tik neiespējami, kā varētu šķist sākumā. Zemāk es piedāvāju dažādas filozofiskas, mehāniskas un loģistikas pieejas scenārija sagatavošanai. Tas attiecas ne tikai uz dokumenta fizisku sagatavošanu. Tas ir par to, lai izvilktu no sevis labāko darbu, ko varat. Un vēl svarīgāk - tas ir lasītāju un auditorijas sasniegšana .

Rakstiet katru dienu

Lasītāji ir cilvēki, kuriem jums jātic jūsu redzējumam. Tie ir ieguldītāji un ražošanas cilvēki, kas jums jāpārvērš par patroniem un partneriem. Jums tās jāpiesaista lasījumam, kas viegli plūst, vienlaikus dziļi iespaidojot viņu iztēli. Pārvērtiet tos, un jūsu filma tiks izveidota.

Taču filmu auditorija nelasa scenārijus - viņi skatās filmas. Jūsu izdomājumam arī jāspēj materializēties uz ekrāna. Tas ir diezgan daudz burvju, kas jums jāizrauj: rakstītais vārds pārvēršas audiovizuālā izpildījumā. Tāpēc uzvelciet burvja cepuri un iemācieties pēc iespējas vairāk triku.

Tas neattiecas tikai uz scenārijiem, bet uz jebkura veida rakstiem. Pabeigts darbs ir nenotverams dzīvnieks, kas dzīvo sevī un kuru nevēlas notvert. Tas nāk no vietas jūsu iekšienē, kurai nepatīk dienas gaisma. Uzskata, ka šīs ir medības bez nogalināšanas: lai izsekotu savu karjeru, jūs nevarat zaudēt tās pēdas. Dodiet tai nedaudz sviedru vismaz vienu stundu par katru 24. Pieņemiet šo realitāti, pirms uzzināsiet pirmo par scenārijiem.

Organizējiet galvenos elementus

Tagad, kad esat apņēmies ievērot rakstīšanas kārtību, ir pienācis laiks ķerties pie savas satriecošās idejas. Pirms rakstāt kādu scenārija vārdu, uztveriet scenārija būtību - stāstu, sižetu un varoņus - ar šiem trim būtiskajiem rīkiem:

Uzziniet veidlapu

Šī ir tā daļa, kas jutīsies kā skola, un no tās nevar izvairīties. Ja vēlaties, lai jūsu darbs tiktu lasīts, tas OBLIGĀTI jāraksta standarta formā. Tas nozīmē, ka jāievēro piemales, jāizmanto filmas apzīmējumi, 3 cēlienu struktūra un pat pareizrakstība (patiesībā). Labā ziņa ir tā, ka vairākas lieliskas scenāriju rakstīšanas programmas daudz ko dara jūsu vietā. Neskatoties uz to, rakstniecei ir jāsaprot šī mehānika, ja viņa vēlas veidot scenāriju. Nozares standarts par šo tēmu ir Sidfīlda Sidura rakstniecības pamati. Meklējiet, izlasiet. Un atcerieties: viena lapa formātā atbilst vienai filmas laika minūtei. Motīvu skriptiem jābūt 90–120 lappušu gariem.

Jums ir piecas lapas, lai tās uzvarētu

Šeit jūs, skripta sākumā, esat gatavs ritināšanai. Atcerieties, kā es teicu iepriekš, ka jums ir jāpiesaista lasītājs? Nu tam ir jānotiek ātri. Reālajā pasaulē cilvēki, kuri profesionāli lasa scenārijus, ir slimi no skriptu lasīšanas. Ja viņus neinteresē burtiski pirmās piecas lapas, viņi izmetīs jūsu darbu miskastē un pāries uz nākamo. Es zinu - tas ir skarbi. Bet ir tā, kā ir. Pat draugi un ģimene ātri zaudēs interesi. Tāpēc pārliecinieties, ka viss, kas ir satriecošs jūsu skriptā, rada lielu šļakatu uzreiz.

Šī nav grāmata, tā ir lietošanas pamācība

Viena no lielākajām scenāristu kļūdām ir pārmērīga lietu skaidrošana. Bailes ir tādas, ka, ja katra doma, katra darbība un katrs brīdis nav aprakstīts ļoti detalizēti, lasītājs to “nesaņems”. Bet tas viss ir nepareizi. Filmu veidošanas māksla ir pēdējā izpildījumā. Scenārijā jāpaskaidro tikai tas, kas VAJADZĪGAMAM ir jāredz un jāuzklausa ekrānā. Piemēram, jūs nevarat “redzēt” varoņa domas, tāpēc jums nevajadzētu to izskaidrot lapā. Un, aprakstot kādu ainu, nevajag trakot. Prozas grāmata ir spiesta lietot vārdus, lai parādītu mums vietu, filma nav. Dodiet iestudējumam nedaudz vietas, lai atrastu savu izskatu un saudzētu nabaga lasītāja acis. Tomēr tas nenozīmē, ka jūs izlaižat svarīgās lietas. Uzrakstiet šīs lietas skaidri un kodolīgi. Atcerieties - tas, ka jūs to uzrakstījāt, nenozīmē, ka jūs to vadāt. Vienmēr rakstiet tā, it kā kādam citam būtu tikai jūsu scenārijs, lai zinātu, kā izveidot filmu. Tas patiešām ir instrukciju kopums tikpat daudz kā paša mākslas darbs.

Vārds par dialogu

Dialogu var būt visjautrāk rakstīt scenārijā. Tad rakstnieki aizraujas, sniedzot katram personāžam Hamleta runas. Bet reālajā dzīvē neviens visu dienu neskaidro savas motivācijas. Filma vispirms ir vizuāls medijs. Saglabājiet dialogu tam, kas ir svarīgi - virziet stāstu uz priekšu un atklājiet varoņu iekšējo būtību. Izvairieties no eksponējošām runām. Saglabājiet lietas īsi un īsi. Tuvplānā aktieris var pateikt daudz vairāk par trim lappusēm. Ļaujiet kamerai runāt, laika apstākļiem vai pat vienkāršam žestam. Turieties pie šīm slepkavu līnijām īstajā brīdī un neļaujiet viņiem pazust blēdīšanās jūrā.

Tukšuma piepildīšana

Ir vecs scenārija triks, kas pazīstams kā “baltais atstarpe”. Tas nozīmē, ka daudzās lapās nav daudz vārdu un noteikti jāatstāj daudz tukšas vietas. Ikreiz, kad skriptā ir daudz aprakstu vai dialogu, tas parasti nozīmē nepatikšanas. Mēs jau zinām, ka lasītājiem ir īss uzmanības laiks. Un rakstniecei ir jāuzticas aktieriem un komandai, lai papildinātu savu sākotnējo redzējumu. Tāpēc neaizskariet savu skriptu. Ekonomējiet savus vārdus. Saki vairāk ar mazāk. Tas ne tikai atvieglo lasīšanu, bet arī paver iespēju lietām notikt kinematogrāfiski.

Atlaidiet un ļaujiet stāstam jūs kontrolēt

Kādā brīdī, pēc visu noteikumu apgūšanas, pēc stāsta un sižeta izklāsta, pēc tikšanās ar saviem varoņiem - aizmirst visu. Ļaujiet pirkstiem runāt. Uzticieties savam stāstam un ļaujiet varoņiem runāt paši par sevi. Jā, ir mērķi, uz kuriem jāvirza darbība, lietas, kas cilvēkiem jāsaka. Bet stāstiem un tajos esošajiem cilvēkiem ir jāpasaka vairāk, nekā jūs varētu zināt. Ļaujiet savai radīšanai izmantot jūs kā saimnieku. Atlaidiet zemapziņu, padodoties. Es zinu, ka tas izklausās neloģiski, bet ļaujiet man jums pateikt, ka stāsta apsēstība ir spēcīga sajūta.

Vingrinājums

Neaizmirstiet, ka jūsu rakstnieka prāts ir piesaistīts rakstnieka ķermenim: pirksti, muguriņas un, protams, muca. Nemāniet sevi - tas, ka jūs visu dienu sēžat rakstot, nenozīmē, ka tas nav fiziski. Karpālā kanāla sindroms, krampji, muguras sāpes un vēl daudz citu sērgu rakstnieku. Uzturiet viņiem muskuļus stipru! Veiciet nelielu svaru vai atspiešanos. Pastaigājieties, lai asinis plūst kājās. Izstiept. Saglabājiet pareizu stāju. Tas viss stiprinās jūsu iekšpusi, lai izturētu garas stundas, kas jums būs vajadzīgas, lai ļaunprātīgi izmantotu rokas. Ne tikai tas, bet tas baros jūsu smadzenes un dvēseli ar endorfīniem un psiholoģisku atbrīvošanu. Rūpējieties par saviem instrumentiem.

Lasīt, rediģēt, atkārtot

Vai esat pabeidzis savu pirmo scenārija melnrakstu? Satriecošs! Jums, iespējams, vēl ir divi vai trīs. Lasiet savu darbu lēni, pacietīgi. Pārbaudiet gramatiku un pareizrakstību kā vanags. Izaiciniet sevi ar jautājumiem. Vai stāstam ir jēga? Vai šie joki ir smieklīgi? Vai cilvēki iegādāsies šo sižeta pavērsienu? Un lieciet citiem to izlasīt. Palūdziet viņiem būt nežēlīgiem un sniegt daudz un daudz piezīmju. Nopietni apsveriet visus ieteikumus. Patiesība varētu sāpināt, bet draugi un vienaudži bieži var redzēt lietas, kuras jūs neredzat. Esiet stiprs - ne visi saņems to, ko jūs darāt. Bet, salīdzinot vairāku pušu piezīmes, var atklāt modeļus, par kuriem jūs nezinājāt. Visbeidzot, ja esat piektajā melnrakstā, apstājieties tur, kur atrodaties. Līdz tam laikam jums vajadzētu zināt, vai tas ir nožēlojams. Daži skripti var nedarboties, bet tā ir daļa no procesa. Turpiniet nākamo. Tev kļūs labāk. ES apsolu.

Dienas beigās neatkarīgi no tā, vai esat uzrakstījis visu laiku labāko sasodīto, vai arī esat neapmierināts ar savu galaproduktu - apsveicam! Jūs esat pabeidzis scenāriju! Vai jums ir nojausma, cik maz cilvēku to dara? Lepojieties ar paveikto neatkarīgi no rezultāta. Tā ir lieliska prasme, kuru esat apguvis, un tā vienmēr iemācīs jums par filmu, rakstīšanu un par sevi.

Ir daudz citu “noteikumu”, triku un ierīču, lai noņemtu šo scenāriju. Šeit piedāvātie, manuprāt, ir vissvarīgākie. Viņiem vismaz vajadzētu sākt labi. Izmantojiet tos kā atzīmes savā ceļā uz skripta rakstīšanu. Un, lūdzu, mēģiniet izbaudīt piedzīvojumu. Tas var aizvest jūs visur, kur vien varat iedomāties ... burtiski.

par autoru

Argentīnā dzimušais ņujorkietis Migels Cima ir filmu, televīzijas un mūzikas industrijas veterāns. Izcils rakstnieks, režisors un komiksu grāmatu veidotājs Migela filma Dig Comics ieguva labāko dokumentālo filmu San Diego Comic Con un tika izvēlēta Kannu izlasē. Viņš ir strādājis Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV un citās. Pašlaik Miguel rada saturu vairākām platformām un plašsaziņas līdzekļiem. Viņa formālā izglītība nāca no Ņujorkas universitātes, kur viņš nopelnīja BFA filmu jomā. Pasaules ceļotājs, kultūras junkijs un lielākais ēdājs, kopš 2000. gadu vidus ir laimīgi neprecējies ar to pašu galvu, veltījis savai ģimenei un draugiem un verdzīgi kalpo saviem īstajiem saimniekiem - diviem suņiem un kaķim.