Hoe Maak je een Storyboard van je Scenario

Kies een indelingssjabloon

Voordat u begint met het maken van uw storyboard, moet u beslissen welke storyboardsjabloon u wilt gebruiken. Dit is een van die "er is geen fout antwoord" -keuzes. Het is een kwestie van bij welke workflow u zich het prettigst voelt. De meeste storyboardsjablonen zijn een variatie hiervan, wat vrij standaard is bij het maken van films:

Sommige mensen geven de voorkeur aan de "raster" -variant:

Er zijn nog veel meer om uit te kiezen, en u kunt meer sjablonen vinden om te gebruiken als u deze wilt wijzigen.

Kies een celstijl

Nogmaals, dit is een kwestie van hoe je het storyboard wilt uitwerken en de visuele informatie wilt organiseren. Heel vaak zal de storyboard-artiest een celstijl opnemen die ruimte biedt voor beschrijvingen en titels. Het gebruik van tekst om de visuele informatie uit te werken, de scène een naam te geven of cruciale stukjes dialoog op te nemen, is een veel voorkomende praktijk en kan buitengewoon nuttig zijn. Hier zijn drie typische cellen:

Of, als dat te veel rommel voor je is en je liever alleen het scenario verwijst, is er altijd de "naakte" versie van een cel:

Wat is het beste om te gebruiken? Degene die je leuk vindt. Sommige mensen gebruiken graag woordballonnen in de stijl van een stripboek, maar ik raad het niet aan. Filmframes mogen niet worden belemmerd. Dit is uw eerste ervaring met het zien van het project. Blokkeer het uitzicht niet.

Bouw de scène op

Of je nu een montage, een lange opname, een snelle actiescène of iets anders maakt, neem elke scène en bedenk hoe ze zich visueel zullen opbouwen in de reeks die je aan het materialiseren bent. Ja, een deel ervan is het verplaatsen van de actie van punt A naar punt B. Maar perspectief, beweging en het naast elkaar plaatsen van opeenvolgende reeksen kunnen net zoveel over het verhaal overbrengen als wat er in dialoog wordt gezegd. Een horrorfilm kan een aantal rare hoeken en een hoog contrast hebben om de sfeer te bepalen. Die romantische scène zal op een gegeven moment waarschijnlijk een close-up van geliefden hebben die kussen. En een spannende achtervolging zou in één keer kunnen schakelen van een blik op de buitenkant van de auto naar het standpunt van de duiker. Je werkt nu chirurgisch in elke scène, laat elke stap tellen en zorg ervoor dat alle orgels op de juiste plaats staan als de operatie eenmaal is voltooid.

Een dagboek van beweging

Als je eenmaal voorbij scènebouw bent, begin dan te kijken naar hoe het storyboard van scène naar scène stroomt. Geeft de voortgang weer waar uw verhaal naartoe gaat? Een meer globale kijk op het storyboard kan een visuele gids zijn voor thematisch waxen en afnemen tijdens de voortgang van het stuk. Als je kunt, leg dan aan het einde van het proces elke pagina van het storyboard neer. Bedek de muren. Krijg dat mozaïekbeeld aan de gang. Dit levert een soort levende grafiek op die de toestand van uw zicht meet. Onhandige bewegingen kunnen worden gedetecteerd, of misschien een open mogelijkheid voor enkele verbeteringen. Het is net als The Matrix . Als u het hele plaatje in één keer ziet, krijgt u een heel nieuw inzicht.

Het gereedschap aanscherpen

Hoe je de creatie van het storyboard benadert - en hoe je het gebruikt in elke productiefase - is iets dat de filmmaker in de loop van de tijd zal leren en inderdaad voor elk individu zal worden aangepast. Raak niet in paniek als je teleurgesteld bent over de eerste inspanningen. Zoals met elke vaardigheid, kost het tijd om je eigen weg te vinden voor het werk. En naarmate de filmmaker meer vertrouwen krijgt in zijn vak, zal het storyboard niet meer op in steen geschreven woorden lijken, maar meer een handige routekaart naar een visie. Dit is een geweldige plek in het filmproces om te experimenteren met bewerkingsschema's en camerablokkering. Neem een paar risico's. Wacht tot een producent of cameraman bezwaar maakt tegen uw plan. Er zijn veel manieren om een storyboard te gebruiken. Zorg dat u er altijd een in uw productietoolkit hebt en vind uw eigen manier om er een waardig instrument van te maken om uw visie te bevorderen.

Dat is niet alles wat er is met storyboarding. Er zijn veel andere technieken en benaderingen, traditioneel en aangepast, die de filmmaker kan toepassen. Maar met de basisprincipes die ik hier heb beschreven, zou u meer dan voldoende kennis moeten hebben om aan het proces te beginnen. En als u dat doet, mag ik alstublieft zeggen: welkom bij uw visioen. Het storyboard geeft je een eerste glimp ervan. Geniet ervan en blijf doorgaan!

---

Over de auteur