Como escrever um roteiro

Criação de scripts de filmes

No começo sempre existe a ideia ... e depois existe uma parede , uma grande parede branca. Seu Moby Dick pessoal, uma escalada impossível que você deve fazer se sua ideia é ver a luz do dia. E essa parede é a página em branco. Quer você escreva no papel ou na tela, esse espaço vazio que precisa de palavras é uma tarefa assustadora e intimidante, mesmo para o mais experiente dos profissionais.

Quando se trata de fazer filmes, o roteiro é o primeiro passo absoluto que deve ser dado. A composição de um script completo que funcione é a base sobre a qual seu projeto será construído. Você tem que acertar ou tudo desmoronará. Agora aquela tela em branco tem um filme inteiro rodando nela. Sem pressão, certo?

Aqui está a boa notícia: você pode fazer isso totalmente. É um trabalho árduo, e você tem que seguir formatos, estrutura e muitas regras, mas não é tão impossível quanto pode parecer no início. A seguir, ofereço uma mistura de abordagens filosóficas, mecânicas e logísticas para fazer um roteiro. Não se trata apenas de produzir fisicamente o documento. Trata-se de extrair de si mesmo o melhor trabalho possível. E o mais importante - trata-se de alcançar os leitores e o público .

Escreva todos os dias

Os leitores são as pessoas em quem você precisa para acreditar na sua visão. Eles são os investidores e pessoas da produção que você deve converter em patrocinadores e parceiros. Você deve prendê-los com uma leitura que flua facilmente enquanto atinge profundamente sua imaginação. Converta-os e seu filme será feito.

Mas o público de filmes não lê roteiros - eles assistem a filmes. Sua mistura também deve ser capaz de se materializar na tela. É um pouco de mágica que você tem que fazer: a palavra escrita se transformando em execução audiovisual. Portanto, coloque seu chapéu de mago e aprenda tantos truques quanto puder.

Isso não se aplica apenas a roteiros, mas a qualquer tipo de escrita. Uma obra concluída é um animal esquivo que vive dentro de você e que não quer ser capturado. Vem de um lugar dentro de você que não gosta da luz do dia. Considere esta uma caça sem matar: para rastrear sua presa, você não pode perder seu rastro. Suar um pouco sem falhar pelo menos uma hora para cada 24. Aceite essa realidade antes de aprender a primeira coisa sobre roteiros.

Organize os elementos-chave

Agora que você se comprometeu com a rotina de escrita, é hora de chegar a sua incrível ideia. Antes de escrever uma palavra do roteiro, capture a essência do roteiro - história, enredo e personagens - com estas três ferramentas essenciais:

Aprenda o formulário

Esta é a parte que vai parecer uma escola e não há como contornar isso. Se você deseja que seu trabalho seja lido, ele DEVE ser escrito no formulário padronizado. Isso significa seguir as margens, usando termos do filme, a estrutura de três atos e até mesmo a grafia (de verdade). A boa notícia é que vários programas excelentes de roteiro fazem muito disso automaticamente para você. No entanto, o escritor precisa entender essa mecânica se quiser construir um roteiro. O padrão da indústria sobre o assunto é The Foundations of Screenwriting de Syd Field. Procure, leia. E lembre-se: uma página no formato equivale a um minuto do tempo do filme. Os scripts de recurso precisam ter 90-120 páginas.

Você tem cinco páginas para conquistá-los

Aqui está, no início do seu roteiro, pronto para começar. Lembra como eu disse antes que você tem que prender o leitor? Bem, isso precisa acontecer rápido. No mundo real, as pessoas que lêem scripts profissionalmente estão cansadas de ler scripts. Se eles não estiverem literalmente interessados nas cinco primeiras páginas, eles jogarão seu trabalho no lixo e seguirão para a próxima. Eu sei - isso é duro. Mas é assim que é. Até mesmo amigos e familiares perderão o interesse rapidamente. Portanto, certifique-se de que tudo o que é incrível em seu roteiro faça sucesso logo de cara.

Este não é um livro, é um manual de instruções

Um dos maiores erros que os roteiristas cometem é exagerar na explicação das coisas. O medo é que, a menos que cada pensamento, cada ação, cada momento seja descrito em detalhes, o leitor não vai "entender". Mas está tudo errado. A arte do cinema está em sua execução final. Um roteiro deve apenas explicar o que PRECISA ser visto e ouvido na tela. Por exemplo, você não pode “ver” os pensamentos de um personagem, então não deve explicá-los na página. E quando você descreve uma cena, não enlouqueça. Um livro em prosa é forçado a usar palavras para nos mostrar um lugar, o filme não. Dê à produção algum espaço para encontrar seu próprio visual e poupar os olhos do pobre leitor. Isso não significa que você ignore as coisas importantes. Soletre essas coisas de maneira clara e concisa. Lembre-se - só porque você escreveu isso não significa que você está dirigindo. Sempre escreva como se outra pessoa tivesse apenas o seu roteiro para saber fazer o filme. Na verdade, é um conjunto de instruções, tanto quanto sua própria obra de arte.

Uma palavra sobre o diálogo

O diálogo pode ser o mais divertido de escrever em um roteiro. Então os escritores se empolgam, dando discursos de Hamlet a cada personagem. Mas ninguém na vida real explica suas motivações o dia todo. O filme é um meio visual em primeiro lugar. Guarde o diálogo para o que importa - levar a história adiante e revelar o eu interior dos personagens. Evite discursos expositivos. Mantenha as coisas rápidas e curtas. Um close-up de um ator pode dizer muito mais do que três páginas de solilóquio. Deixe a câmera falar um pouco, ou o clima, ou até mesmo um simples gesto. Segure essas linhas matadoras no momento certo e não as deixe se perder em um mar de murmúrios.

Enchendo o vazio

Existe um velho truque de roteiro conhecido como "espaçamento em branco". Isso significa não ter muitas palavras em muitas páginas e ter a certeza de deixar muito espaço vazio. Sempre que um script tem grandes blocos de descrição ou diálogo, geralmente significa problemas. Já sabemos que os leitores têm períodos curtos de atenção. E a escritora precisa confiar no elenco e na equipe para aumentar sua visão inicial. Portanto, não obstrua seu script. Economize suas palavras. Diga mais com menos. Além de tornar a leitura mais fácil, abre espaço para que as coisas aconteçam cinematograficamente.

Deixe ir e deixe a história controlar você

Em algum momento, depois de aprender todas as regras, depois de esboçar a história e o enredo, depois de conhecer seus personagens - esqueça tudo. Deixe seus dedos falarem. Confie na sua história e deixe seus personagens falarem por si. Sim, existem objetivos para os quais você deve direcionar a ação, coisas que as pessoas devem dizer. Mas as histórias e as pessoas nelas contidas têm mais a lhe contar do que você imagina. Deixe sua criação usar você como hospedeiro. Liberte o subconsciente com a rendição. Eu sei que parece piegas, mas deixe-me dizer a você, ser possuído por uma história é um sentimento poderoso.

Exercício

Não se esqueça de que a mente de seu escritor está ligada ao corpo de um escritor: dedos, espinhas e, claro, nádegas. Não se engane - só porque você fica sentado escrevendo o dia todo, não significa que não seja físico. Síndrome do túnel do carpo, cólicas, dores nas costas e muitos outros escritores de pragas. Mantenha os músculos fortes! Faça alguns pesos leves ou flexões. Faça caminhadas para fazer o sangue das pernas fluir. Alongar-se. Mantenha a postura correta. Tudo isso fortalecerá seu interior para suportar as longas horas de que precisará para abusar de suas mãos. Não só isso, mas vai alimentar seu cérebro e sua alma com endorfinas e liberação psicológica. Cuide de suas ferramentas.

Leia, edite, repita

Terminou seu primeiro rascunho de seu roteiro? Incrível! Você provavelmente tem mais dois ou três para ir. Leia seu trabalho devagar, com paciência. Verifique a gramática e a ortografia como um falcão. Desafie-se com perguntas. A história faz sentido? Essas piadas são engraçadas? As pessoas vão acreditar nessa reviravolta na história? E faça com que outras pessoas leiam. Peça-lhes que sejam implacáveis e forneçam muitas e muitas anotações. Considere todas as sugestões seriamente. A verdade pode doer, mas amigos e colegas geralmente podem ver coisas que você não vê. Seja forte - nem todos entenderão o que você está fazendo. Mas comparar notas de várias partes pode revelar padrões que você não sabia que existiam. Finalmente, se você estiver no quinto rascunho ou mais, pare onde está. Você deve saber se é lamentável ou não até então. Alguns scripts podem não funcionar - mas isso faz parte do processo. Continue indo para o próximo. Você vai melhorar. Eu prometo.

No final do dia, quer você tenha escrito a melhor maldita coisa de todos os tempos ou fique insatisfeito com seu produto final - parabéns! Você terminou o roteiro! Você tem ideia de como poucas pessoas realmente fazem isso? Orgulhe-se de sua realização, seja qual for o resultado. É uma grande habilidade que você adquiriu e que sempre lhe ensinará sobre cinema, sobre escrita e sobre você mesmo.

Existem muitas outras “regras”, truques e dispositivos para tirar esse roteiro de você. Os que ofereço aqui são apenas os que considero mais importantes. Devem, pelo menos, dar-lhe um bom começo. Use-os como marcações em seu próprio caminho para escrever seu script. E, por favor, tente aproveitar a aventura. Pode levá-lo a qualquer lugar que você possa imaginar ... literalmente.

Sobre o autor

O nova-iorquino argentino Miguel Cima é um veterano das indústrias de cinema, televisão e música. Escritor, cineasta e criador de histórias em quadrinhos, o filme de Miguel, Dig Comics , ganhou o prêmio de Melhor Documentário na Comic-Con de San Diego e foi selecionado para Cannes. Ele trabalhou para a Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV e muito mais. Atualmente, Miguel cria conteúdo para várias plataformas e mídias. Sua educação formal veio da Universidade de Nova York, onde obteve um bacharelado em cinema. Viajante do mundo, viciado em cultura e fã de comida, ele é felizmente solteiro com a mesma garota desde meados dos anos 2000, dedicado à sua família e amigos e serve servilmente a seus verdadeiros mestres - dois cães e um gato.