Контрольный Список для Предварительной Обработки

Контрольный список из 13 этапов подготовки к производству

Томас Эдисон сказал, что гений - это 1% вдохновения и 99% пота. Кинопроизводство может продвинуть эту идею еще на один шаг вперед: гениальный фильм - это 1 процент реализации и 99 процентов подготовки .

Вот твердый факт: даже самый блестящий режиссер не сможет записать ни одного кадра отличного фильма, если он не придет к моменту, абсолютно готовому передать свое видение. В эту ловушку попали многие, от студентов киношкол до крупнобюджетных голливудских картин. Слишком часто азарт идеи становится настолько опьяняющим, что автор просто хочет кинуться к ней как можно быстрее.

И я это понимаю. Я был там. Вы напиваетесь своей потрясающей идеей. Это должно быть немедленно замечено миром! Но садиться за руль машины в пьяном виде - плохая идея. Создание фильма - сложное, извилистое путешествие, и последнее, что вы хотите, чтобы ваше потрясающее видение могло сделать, - это свернуть с дороги, спуститься со скалы и загореться - точно так же, как какая-нибудь ужасная сцена из фильма. Итак, пришло время отрезвить свой мозг, выпить немного кофе осознанности и приготовиться, приготовиться, приготовиться.

Это означает предварительную подготовку . Что такое пре-продакшн? Это процесс объединения всего, что вам нужно для успешной работы над фильмом - еще до того, как вы начнете снимать. Это недели и месяцы планирования, сбора, оснащения и укомплектования персоналом проекта. И каждая серьезная постановка должна это делать.

Обычно время начинать препродакшн наступает после того, как вы воплотили свою идею в готовом сценарии. Оттуда многое нужно объединить. Ниже приводится руководство для кинематографистов. Не каждый шаг необходим на 100%, и вам не нужно следовать указанному мною порядку, но использование этого контрольного списка может помочь любому режиссеру подготовиться к созданию чего угодно, от видеоролика DYI YouTube до рекламы или даже художественного фильма.

Контрольный список перед производством

1. Crew Up! (Часть 1)

Пора найти людей, которые верят в ваше видение и готовы вложить в производство свои таланты и упорный труд. Если вы занимаетесь этим инди-стилем, сначала это могут быть друзья и семья, а потом профессиональные коллеги. И почти всегда первое, что вам нужно, - это коллега-продюсер, кто-то, кто поделится работой по организации миллиона и одного дела, которое должно произойти, чтобы фильм был снят. Помимо заполнения важных позиций, этот первый этап подъема добавляет энергии вашим усилиям и дает вам уверенность в том, чтобы двигаться вперед. Часто в инди каждый человек может носить много шляп. Так что этот актер или DP также может быть одним из ваших продюсеров. Как бы то ни было, наличие партнеров, стремящихся к одной и той же цели, придает проекту жизнь. Теперь у вас есть команда - игра началась!

2. Раскадровка вашего видения

Далее следует оживить сценарий с помощью раскадровок. Раскадровки - это иллюстрированные реализации сценария. Похоже на комикс, они являются важным наглядным пособием, которое показывает, как будет выглядеть смонтированный фильм, сцена за сценой, кадр за кадром. Первоначальный эффект для режиссера поразителен: впервые вы действительно можете увидеть, как будет выглядеть написанная вами работа. Это очень воодушевляющий момент. Но на практическом уровне раскадровка дает создателям возможность поделиться своим внутренним видением извне с актерами и съемочной группой. Каждую отдельную функцию на съемочной площадке можно проинформировать с помощью раскадровки, от актеров и декораторов до кинематографистов и даже маляров. Это центральный визуальный инструмент, который не только отражает фильм, но даже может изменить его ход. Если ваш сценарий - ваш путеводитель, то раскадровка - это ваша дорожная карта.

3. Загрузите свой список снимков.

Ваш сценарий уже рассказал историю, но теперь вам нужно выяснить логистику. Кадр за кадром, сцена за сценой, вы должны как можно точнее обрисовать в общих чертах, что потребуется для выполнения изображения камеры и движения для каждого кадра. Таким образом, список кадров является формой предварительного редактирования. Прежде чем вы нажмете кнопку настройки, вы узнаете, как должна выглядеть блокировка, в каком порядке выполнять настройки камеры и многие другие необходимые детали. Это поможет руководителям отделов определить необходимую команду и оборудование, а также поможет вам составить график съемок, бюджет и многое другое. Список кадров, как и раскадровка, исходит из творческой стороны производства, но, по сути, создает мост к реальным уравнениям создания фильма. Помимо помощи в подготовке к производству, всегда должен быть готов список кадров, чтобы помочь организовать производство и гарантировать, что каждый кадр, в котором нуждается проект, будет записан.

4. Разбейте свой сценарий

Разбивка сценария по сути представляет собой инвентаризацию сцены за сценой абсолютно всего, что может понадобиться во время производства. Это включает, но не ограничивается реквизитом, гардеробом, камерой и объективами, звуковым оборудованием, источником питания, локациями, макияжем, членами съемочной группы, актерским составом и абсолютно всем, что вам нужно перед камерой и за ней. Вы должны быть дотошными, ни одна деталь не должна оставаться незамеченной. Лучше не делать этого в одиночку, если вы можете этого избежать. Собирание руководителей отделов, чтобы вместе с вами проходить от одной позиции к другой, делает этот процесс намного более эффективным. Общий мозговой штурм затронет вопросы, которые вы забыли, и откроет возможности, о которых вы даже не думали. Не торопитесь с этим. Это настоящая опора пре-продакшн.

5. Составьте график съемок.

Графики имеют огромное влияние на бюджеты и распределение ресурсов. Если одно место появляется в разных частях фильма, будет гораздо дешевле запланировать съемку всех этих сцен в один и тот же отрезок времени. Это называется «штабелирование», оно упрощает логистику, снижает затраты и снижает износ производства. Это лишь одно из многих преимуществ расписания. Вы можете спланировать, когда снимать дневные сцены, а когда - ночные. Ограниченная доступность актера или места может определять, когда будут сниматься эти сцены - и какие сцены следует снимать вокруг них. Без правильного расписания ваше простое вирусное видео может крутиться в разочаровывающих кругах, поскольку съемка становится излишней, а сбои происходят с большей частотой. Никогда не пропускайте этот шаг.

6. Бюджет, бюджет и бюджет

Это говорит само за себя. Вы уже обрисовали в общих чертах все, что вам понадобится, на предыдущих шагах. Теперь пришло время прикрепить сумму в долларах к каждой статье бюджета. Не надо сходить с ума. Вы можете оценить некоторые детали, например, плату за аренду оборудования или транспортировку. Бюджеты всегда могут меняться со временем (в лучшую или в худшую сторону), но вам нужно с самого начала знать, что вы можете себе позволить, а что нет. Используйте электронные таблицы, чтобы все было в порядке и корректируйте по мере необходимости. Этап бюджета может повлиять на фильм еще до того, как он начнется. Сценарии могут измениться, если бюджет не позволяет определенные сцены. Производство может быть отложено из-за необходимости сбора дополнительных средств. Или излишек позволит вам устроить погоню за автомобилем, которую вы хотели. Даже такие крошечные расходы могут накапливаться. Вы должны знать, какие ресурсы действительно доступны для вашего видения.

7. Создайте производственный дизайн

Если раскадровка была основным визуальным руководством по процессу создания фильма, то производственный дизайн - это гораздо более детальный взгляд на то, каким будет общий вид фильма. Например, в забавном романтическом сюжете, установленном на тропическом пляже, будет много солнца, ярких цветов, пейзажей с океаном и купальных костюмов, тогда как в короткометражном фильме ужасов в готическом стиле будет много ночных снимков, высококонтрастное освещение и кладбища. . Он помогает определить визуальные темы фильма и помогает каждому отделу - от гардероба до макияжа и конструкторов декораций. Постановка проекта может помочь разведчикам локаций или попросить оператора выбрать цветовую температуру, чтобы сделать изображение более насыщенным. Если раскадровкой был динамический комикс, то производственный дизайн - это статическая прекрасная картина, которая передает настроение, а не поток. Теперь все ваши творческие сотрудники могут дополнить ваше видение своими поделками.

8. Экипаж! (Часть 2)

К настоящему времени у вас, вероятно, уже есть значительная часть вашей основной команды. Продюсеры, руководители отделов, может, даже актеры. Теперь вам нужно убедиться, что у вас есть все члены команды, которых требует разбивка вашего сценария. Это означает всех: грипсы, электрика, PA, водители, пропеллеры, операторы, операторы стрелы - все. Начни звонить. Посмотрите, кто доступен. Составьте график съемок. И убедитесь, что у них есть дублирующая команда, которая может занять их место в случае, если что-то изменится. Поверьте мне, любое планирование в мире не помешает кому-то не сделать этого, поэтому подготовьте непредвиденные обстоятельства и будьте готовы к работе. Вы же не хотите искать звуковой микшер из набора в 5:30 утра!

9. Кастинг и чтение по таблице.

Без актеров у вас ничего нет. Вы могли бы написать лучший сценарий со времен « Касабланки» , но без «Боги и Бергмана» все это было бы большой тратой. Сделайте кастинг. Запланировать прослушивание. Пригласите как можно больше людей читать для вас. Будьте разборчивы - или настолько разборчивы, насколько это возможно - и ищите актеров в каждом углу: в школах, в рекламе, в Интернете, через коллег - все, что потребуется. График чтения таблицы. Послушайте, как эта история звучит из реальных человеческих голосов. Меняйте актеров на разные роли. Соберите аудиторию из друзей и сверстников, чтобы оценить работу. Все это поможет вам убедиться в том, что у вас есть правильный актерский состав, способный воздействовать на аудиторию так, как вы этого хотите. Еще добавлю то, что должно быть очевидным - репетиции. Но это должно произойти только после того, как все аспекты планирования заблокированы.

10. Разведка, выбор и безопасность местоположений

>

Мне лично нравится эта часть. Есть своего рода тактильная реальность в езде, проверке потенциальных мест съемки по сравнению с тем, как выглядит ваша раскадровка и действительно стоит в этих местах. Пустыня на краю горы. Популярный торговый центр. Ресторан в родном городе с обалденной задней комнатой. Или даже набор, который вы будете строить в гараже вашего соседа. Теперь вы фактически переходите к своим собственным сценам. Договаривайтесь с хозяевами, старайтесь получить помещение по хорошей цене или сделайте скидку. Посмотрите, есть ли у вас друзья или семья, которым принадлежит этот строительный магазин, автомастерская или конная ферма. Или посмотрите, что укладывается в ваш бюджет. Заключите сделку и скрепите ее как можно лучше, если возможно, сделайте какую-нибудь памятку (см. Ниже).

11. Paper Chase - страхование, разрешения, контракты и многое другое

Эта часть - наихудшая и унылая часть вашего путешествия, наполненная тернистыми юридическими проблемами и повышенными расходами. И знаешь, что? Многие постановки обходятся без него. Фактически, если вы планируете просто работать дома с друзьями, используя собственное оборудование, вы можете пропустить эту часть. Но если вы снимаете где-нибудь в общественных местах, на территории, которой вы не владеете, или с оборудованием, которым вы не владеете, я настоятельно рекомендую следующее:

• СТРАХОВАНИЕ: Страхование производства защищает оборудование и место от повреждений, а также покрывает иски о физических травмах членов экипажа. Да, это стоит денег, но если вы сделаете покупки в магазине или поделитесь страховкой с другим производством, вы можете немного сэкономить. Запишите это в свой разум! Отсутствие страховки, когда что-то идет не так, действительно может стоить денег. Тысячи, десятки тысяч или даже больше. Многие полисы страхования фильмов покрывают до 1 миллиона долларов. Я лучше заплачу заранее и буду лучше спать. Также: практически все арендные дома НЕ позволят вам использовать свое оборудование без страховки.

• РАЗРЕШЕНИЯ: практически для любого общественного места вам понадобится разрешение на съемку, и в большинстве случаев это означает получение официальных разрешений от местных муниципалитетов. В большинстве крупных городов есть киностудии, которые их выпускают, но в более сельских районах, возможно, будет уместно связаться с администрацией графства. Конечно, вам не нужно разрешение, но тогда вы рискуете, что полиция остановит производство. Кстати, почти все разрешения требуют наличия страховки (см. Выше).

• ЗАПИСКИ СДЕЛКИ: Меморандумы о сделках - это, по сути, короткие контракты. На самом деле они вам не нужны, если вы не платите людям или не беспокоитесь, что актеры и съемочная группа заявят претензии позже. Я никогда не использовал их для создания инди-фильмов, но если вы начнете тратить больше денег, чем ожидалось, это простой способ сохранить четкие условия обслуживания и платежей.

• ОТКАЗЫ: всякий раз, когда кто-либо появляется в фильме или любое изображение, защищенное товарным знаком, появляется на экране, вам технически необходимо разрешение людей на использование этих изображений. Получение подписанного отказа избавляет от многих проблем. В документальном фильме это особенно важно, поскольку вы не хотите, чтобы собеседники внезапно получили от своих адвокатов письмо о прекращении и воздержании. Что касается товарных знаков, по возможности старайтесь не снимать их на камеру, но если вы работаете в каком-то местном бизнесе и получаете там знак магазина, получение быстрого отказа от прав, подписанного владельцами, может избавить вас от проблем в будущем.

12. Приобретите и закрепите оборудование

Готовы просить, брать взаймы и воровать? Профессиональное кинооборудование - штука дорогая. Если вы просто снимаете что-то со своего мобильного устройства для сеанса Periscope, это одно. Но если вы хотите создать что-то профессиональное, вам понадобятся серьезные фотоаппараты, звукозаписывающее оборудование, осветительные приборы, мешки с песком, электрический кабель и многое другое. Начните сравнивать арендные дома по ценам. Посмотрите, может ли ваша команда привезти с собой собственное оборудование (они часто предлагают вам сделку, сочетающую услуги и плату за аренду). Может быть, вы сможете дешево купить подержанные вещи и сами окупить расходы, сдавая их позже. Что бы это ни было вам нужно, соберите все в очередь, не ждите последней минуты. И, как всегда, непредвиденные обстоятельства ждут своего часа.

13. Гардероб и реквизит Wrangle.

Вы почти готовы снимать свой шедевр. Теперь вам нужно убедиться, что нанесены последние поверхностные штрихи. Очевидно, что гардероб многое говорит о персонаже. Попробуйте иметь несколько комплектов одежды для каждого из основных составов. Вещи пачкаются, изменения сцены могут потребовать внесения изменений, таких как слезы или пятна. За гардеробом необходимо ухаживать и поддерживать его в надлежащем состоянии, чтобы снимки, сделанные в разное время, не теряли целостности. Тогда есть реквизит. Думайте о реквизите как о чем-то на съемочной площадке, которое не является одеждой, частью архитектуры или окружающей среды. Некоторые примеры: автомобили, фрисби, еда, оружие, бейсбольные биты, телевизоры, коробка салфеток - все, что не прибито, что не надето. Это реквизит. Для простого обеда потребуются гамбургеры, банки с содовой, бутылки из-под кетчупа, салфетки, солонка и, возможно, еще 10 предметов. Это много инвентаря. Составьте список, убедитесь, что каждый элемент доступен и организован. Старайтесь не покупать реквизит, если он вам не нужен. Берите у друзей, из собственного дома, идите в Goodwill - проявите творческий подход. И убедитесь, что все необходимое готово.

Последнее слово по этому контрольному списку перед производством. Всегда есть чем заняться, и я призываю вас делать это много. Но в какой-то момент все это нужно отпустить. Вы должны найти способ чувствовать себя комфортно в балансе между вашим видением и вашими ресурсами. Можно пожертвовать сценой или переписать диалог, чтобы заполнить добавленное, непредвиденное место. Подобные и бесчисленные варианты выбора подходят каждому, от домашнего кинематографиста до Джей Джея Абрамса. Это все хорошо: ограничения тоже могут создавать великое искусство. В какой-то момент остановите подготовку, отпустите и двигайтесь вперед. В какой-то степени доверяйте своему видению. Слишком большая подготовка может сделать творение жестким. Правильный объем предварительной подготовки может дать автору время и пространство для импровизации в процессе работы и, возможно, обнаружить множество счастливых случайностей, которые сделают исходную идею намного лучше.

об авторе

Родившийся в Аргентине житель Нью-Йорка Мигель Сима - ветеран кино, телевидения и музыкальной индустрии. Опытный писатель, режиссер и создатель комиксов, фильм Мигеля, Dig Comics , выиграл Лучший документальный фильм на Сан-Диего Comic Con и был выбран для Канн. Он работал на Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV и других. В настоящее время Мигель создает контент для нескольких платформ и медиа. Его формальное образование пришло из Нью-Йоркского университета, где он получил степень бакалавра искусств в кино. Путешественник по миру, культурный наркоман и главный гурман, с середины 2000-х он счастливо не состоит в браке с той же девочкой, предан своей семье и друзьям и рабски служит своим настоящим хозяевам - двум собакам и кошке.