Filmproducenternas Roll

Vad är en producent

Detta är kanske en av de mest förvirrande frågorna en lekman kan ställa till en filmproffs. Och ironiskt nog beror det på att det finns många enkla svar på den här frågan – alldeles för många svar, faktiskt. När du ser titeln "producent" på en filmkredit, är det nästan omöjligt att veta exakt vad dessa människor gör. Även när en av de många taggarna dyker upp bredvid det ena ordet – Associate Producer, Line Producer, Executive och så vidare – är jobbet inte alltid så lätt att definiera och kan representera mycket specialiserade roller, såväl som de som "bär många hattar” spelningar.

Men det finns ett sätt som vi (för det mesta) kan separera producentpositioner från alla andra som arbetar med ett filmprojekt. De är människorna som tillhandahåller den nödvändiga infrastrukturen, resurserna och logistiken för alla hantverkare att göra sin kreativa grej. Så om du inte är direkt involverad i den kreativa processen – allt från att dra elektriska ledningar till målaruppsättningar till skådespeleri och regi – så är du nästan definitivt i produktionsstaben. Det innebär att hantera pengar, scheman, kontrakt, personal och alla andra mindre glamorösa – men absolut nödvändiga – uppgifter som ett filmprojekt kräver.

Och detta börjar redan innan en film ens har föreställts. När de arbetar inom ett studiosystem kan producenter få i uppdrag att hitta projekt att ta fram till bordet, att vårda relationer med författare, regissörer, andra producenter och andra kreativa som kanske bara har nästa stora idé. Detta kan sträcka sig till enheter som arbetar i andra medier, såsom bokförfattare, serieskapare och andra innehavare av IP-rättigheter vars verk har potential för licensiering som film. Men en riktigt bra producent behöver utöka dessa relationer mycket längre till allt från investerare och kändisar, till nyckelpersoner som filmfotografer, castingagenter och kostymdesigners.

Vad är en producent? Producenterna är stödsystemet för artisterna, människorna som kopplar kunder till vision, som erbjuder struktur åt filmskapandets kaos, folket som håller hela maskinen igång smidigt och effektivt så att förarna kan genomföra filmen från fantasi till påtaglig verklighet. I de bästa scenarierna är de verkligen de vuxna i rummet, vilket ger drömmarna en säker plats att leka och väva sin magi. Och ändå, för att verkligen förstå deras roller, bör vi titta närmare på några av dessa titlar och specialiteter för att mer fullständigt reda ut den oklara frågan. Glöm aldrig: i slutändan kan alla projekt namnge producenter på vilket sätt de känner för, men nedan är några "tumregler" som de flesta filmproffs kommer att förstå.

1. Producent

Nåväl, vi måste börja någonstans, eller hur? Generellt sett, när du ser den här titeln utan en kvalificering i en film har det nästan alltid mycket att göra med de fysiska aspekterna av att få ett projekt gjort. Detta innebär att se till att alla behov av uppsättningar, platser, utrustning, rekvisita, kostymer etc. identifieras, säkras och garanteras att de finns där de behöver vara när de behöver vara där. Dessa personer kommer också att hålla ett öga på budgeten, ofta ha en roll i att bryta ner en budget eller till och med säkra pengar på något sätt. Men det kan också finnas en kreativ aspekt av titeln. Till exempel kan en författare som arbetade på manuset, men inte tillräckligt för att få en "skribent" av Writer's Guild, få titeln. Producenter kan också hoppa in i skrivprocessen och styra framstegen för ett manus. Skulle det hjälpa att locka investerare att ändra slutet till en mer Hollywood-vänlig slutsats? Ska språket tonas ner för ett PG-13 betyg? Ska huvudrollen vara kvinnlig istället för manlig? Producenten kan sätta sig in i processen för att tillgodose många icke-konstnärliga krav. Det kan gå så långt som att regissera regissören – vilket har skapat legendariska konflikter i historien bakom kulisserna. Ofta tjänar producenten intresset för ett projekts beskyddare först, och om de kommer från en studio synvinkel, kan regissörer vara maktlösa att forma en vision. Men oftare än inte fungerar producenten som en balans mellan filmens konstnärliga och ekonomiska mål. Det har funnits minnesvärda tillfällen där producenter trycker tillbaka på studior, kämpar för regissören eller kanske en skådespelare också. Det är management mellan sten och sten. En talangfull producent kan vara ett projekts största tillgång.

2. Exekutiv producent

För det mesta, när vi tänker på Executive Producers, tänker vi på pengar. Inuti studiosystemet innebär det att man är den person som driver på för att frigöra pengar till ett lovande projekt. Men titeln delas ofta ut till investerarna själva, särskilt på oberoende filmer. Ibland är de lite mer än "pengamagneter". Du kanske märker att kända skådespelare och regissörer får denna kredit i många filmer. Vad är deras roll? Om de är tillräckligt kända eller enormt inflytelserika, kan bara ha sitt namn på projektet locka finansiering från både insidan och utsidan av traditionella studiomodeller. Att behärska relationer på hög nivå som detta kan göra eller bryta en budget i många mindre filmer. På större kommer en huvudskådespelare eller kanske A-List-regissör att få denna extra titel av just denna anledning. Utöver pengar kan de attrahera ytterligare talanger, få proffs att arbeta med rabatt och så vidare. I en mer "officiell" roll kommer EP att hantera kontrakt, sköta många av de övre affärsfrågorna och andra makrovyfunktioner, medan andra producenter kommer in på detaljerna för att flytta runt pengar. Inte alla filmer har den här rollen nämnt i krediterna. Det är en funktion av smidigheten i att definiera producentjobb, men fungerar också som en indikator på huruvida det finns någon eller flera "big gun" bakom finansieringen av projektet. En till förmån som rollen kan erbjuda: en extra lön för A-Listers som fäster sig vid filmen.

3. Linjeproducent

Någon måste göra det smutsiga jobbet, och pojken, är en linjeproducents jobb stressigt. Detta är den person som står i kontakten mellan produktionspersonal, särskilt "under linjen", eller personal som inte inkluderar avdelningschefer eller topptalanger (dvs. regissörer, filmfotografer, skådespelare, etc.). Det här är de dagliga människorna som måste vara säkra på att människor, platser och utrustning kommer att vara där de ska vara varje minut av produktionen. Medan producenten har fått ihop alla resurser, sköter linjeproducenten den dagliga logistiken under projektets livstid. De ska skapa scheman, samordna personalen och se till att eventuella luckor fylls. Ett av greppen ringer in sig klockan 04:00 med samtalstid 05:00? Ring och hitta någon att komma in där. Har generatorbilen råkat ut för en olycka på väg att ställa? Börja ringa runt för att hitta en ersättare. Naturligtvis är det viktigt att planera noggrant och ha reservresurser till hands i denna position. En erfaren linjeproducent kommer redan att ha alternativ i sina kontakter redo att gå. Tänk på, även problemfritt, att få alla rörliga delar i en film att utföra sina funktioner i harmoni inte händer med magi. Dessa är hängivna, disciplinerade och engagerade människor som inte får mycket sömn och vanligtvis inte får nog av den kärlek de har mer än förtjänat. Men de förtjänar verkligen både och, och att bli väl ihågkommen också.

4. Associerad producent

Tja, den här kan vara den mest oklara av alla. När är en producent inte lika mycket producent som andra producenter? Kanske när de utses som associerade producenter. Ja, naturligtvis fyller de avgörande funktioner, av vilka många finns listade runt om i den här artikeln, men bara inte lika mycket av dem. Var de inne på logistiken under linjen producent? Kanske hjälpte de till att ge manuset några bra repliker eller en extra akt. Eller kanske producenten bestämde sig för att delegera många av sina egna uppgifter till den associerade producenten. Det är en titel vars totala värde har minskat orättvist över tiden, men som fortfarande är viktig att känna igen. När luckor i producentrollerna uppstår kan en eller två eller fem associerade producenter placeras för att fylla dem. Det finns dock tillfällen där erkännande för någon roll som verkligen inte faller under det traditionella produktionsparaplyet tilldelas titeln som ett hederspris. Ändå, varje liten bit räknas i den episka och otympliga processen med filmskapande, och när jobbet inte är tillräckligt stort för att få den högsta faktureringen, är detta ett smart sätt att erkänna de mindre men avgörande bidragen till producentens uppgifter.

5. Segmentproducent

Vad händer när en produktion har många olika platser, scheman eller andra logistiska utmaningar som en producent inte alltid kan möta? Det kan finnas vissa delar av filmningen som måste hanteras av någon annan. Tänk på en James Bond-film. Det kan finnas fem olika platser runt om i världen, några under svåra omständigheter som polarområden, under vattnet eller i ett grottsystem någonstans. Det kan vara specialiteter inblandade såsom tekniska behov eller extrema förhållanden som kräver en snävare uppsättning färdigheter. I sådana fall kan projektet överlämnas till en segmentsproducent, någon som har erfarenhet av de scenarier som visionen kräver. Men segmentproducenter kan behöva arbeta inuti olika medier helt och hållet. Finns det en animerad sekvens mitt i en live actionfilm? Du kan behöva en segmentsproducent med den bakgrunden. Vad sägs om en hel scen som utspelar sig i en tv-produktionsstudio? Det är bättre att ha någon ombord som känner till den världen för att se till att den replikeras korrekt. Och då kan en segmentsproducent bara vara den person som utför normala produktionsuppgifter eftersom huvudproducenten blev sjuk i en vecka eller inte kunde samla lokala behov på en utländsk plats. Mer sällan, i fallet med ominspelningar som faller utanför det ursprungliga schemat, kan de ursprungliga producenterna redan vara bokade på andra projekt, vilket kräver att någon annan tar upp tyglarna. Även här måste vi känna igen de ögonblick då en juniormedlem i produktionsteamet kliver in för att täppa till en lucka för projektet.

Desert Filming

Kopiera Denna Storyboard*

Fler alternativ

Starta min kostnadsfria testversion

6. Postproducent

Som namnet antyder kommer detta att vara personen som kör showen efter att filmen är i burken. Och du bör tro att det fortfarande finns massor av arbete att göra. På bildsidan finns redigeringen, de speciella visuella effekterna (om några), färgtiming och andra nyckelfunktioner. Precis som när det pågår filmning kräver detta en liten armé hantverkare att åstadkomma och kräver en hel del samordning. Alla budgetproblem är naturligtvis fortfarande i spel också, men ofta i slutet av raden, och många gånger, måste medel övervakas mer noggrant. Schema måste skapas och uppfyllas för att uppfylla tidslinjer för festivalkretsen, testvisningar och eventuell release. Arbetstrycket av filmen måste göras klart först innan någon av de tusen och en bitar av polering kan ske, och bara den processen kan ta veckor.

På ljudsidan av saker och ting finns det de uppenbara delarna av ljudredigering som måste förekomma, som att mixa spår, skapa Foleys och så vidare. Detta innebär ofta att en större uppsättning artister måste hanteras än på bildsidan (såvida du inte kommer in på allvar i CGI; det kan bli hundratals anställda och skulle kräva en helt annan artikel att diskutera). De mest framträdande kommer att ha att göra med skapandet av soundtracket. Kompositörer och orkestrar kräver studiotid och naturligtvis ett arbetstryck av filmen för att göra sina saker. Det är mycket folk och utrymme att hantera, lika ansträngande som att filma på plats. Utöver våra musikaliska vänner återvänder skådespelare nästan undantagslöst till produktionen vid denna tidpunkt också för att göra det som kallas Ytterligare dialogersättning (ADR). ADR avser alla dialoger som inte fångades korrekt på inspelningsplatsen. Allt detta måste spelas in på nytt av skådespelarna i en ljudbås som tittar på ett verk och, om deras ansikten är på skärmen, gör sitt bästa för att synka upp till sina egna läppar. Naturligtvis kommer alla dialoger som INTE ingår i fasta spel också att krävas, såsom berättarröst eller röster som aldrig var med i kameran från början (osedda statister, radiosändare på skärmen, personer i andra änden av ett telefonsamtal, etc.). På vissa sätt kan postproducenten luta sig mot en mindre slumpartad struktur eftersom många av de okända linsingsdagarna inte är i spel. Men när hela processen avvecklas är investerarna ivriga att komma till den del där de tjänar på projektet. Detta kan lägga en speciell typ av press på rollen som till exempel en linjeproducent kanske inte upplever lika mycket. Återigen, det är en speciell typ av spelning som kräver ett speciellt erkännande.

Dessa exempel börjar inte ens täcka de många kuggarna i produktionsmekanismen. Det finns en anledning till att krediter i en film kan verka oändliga, och dessa människor är människorna som får allt att hända, i praktisk mening. Den struktur som produktionsteamet tillhandahåller ger konstnärerna och hantverkarna i den kreativa delen sinnesro och fysisk förmåga att förverkliga produkten. Så nästa gång någon frågar dig vad en producent gör kan du i stort sett berätta för dem, lite av allt som du inte riktigt får se på skärmen. Förutom såklart skulle INGENTING synas på skärmen om de inte var där från början!

Om författaren

Argentinean-född New Yorker Miguel Cima är en veteran inom film-, TV- och musikindustrin. En framgångsrik författare, filmskapare och serietidningsskapare, Migles film, Dig Comics , vann bästa dokumentär på San Diego Comic Con och valdes till Cannes. Han har arbetat för Warner Bros. Records, Dreamworks, MTV och mer. För närvarande skapar Miguel innehåll för flera plattformar och media. Hans formella utbildning kom från New York University, där han fick en BFA i film. Världsresande, kulturjunkie och major foodie, han är lyckligt ogift med samma gal sedan mitten av 2000-talet, hängiven till sin familj & vänner, och serverar slaviskt sina riktiga herrar - två hundar och en katt.