Tager dit script til storyboard
Oprettelse af live-action eller animeret film er en lang og kompleks proces, men hvis alt går godt, har det et givende resultat. Brug af Storyboard That planlægge din næste film giver dig en nem måde at holde dit projekt organiseret hvert skridt i vejen!
Storyboarding har stort potentiale for filmfremstillingsprocessen. Du kan lave plotudkast og karakterkort til planlægning, og brug den traditionelle shot-by-shot storyboard-metode til selve filmen.
Scripting den idé
Det første skridt i retning af at lave din film er at optage dine ideer med lidt forskrivning og planlægning. Tænk tilbage til engelskklassen og træk inspiration og stærke tomter fra emner som heltenes rejse og plotstruktur. Det kan tage flere udkast for at få pacing, indstillinger, tegn og plot lige højre.
Vær ikke bange for at revidere dit arbejde og derefter revidere dine revisioner. Dette vil føre til løbende forbedret arbejde.
Vi har nogle gode skabeloner, der hjælper dig med at komme i gang på din film. Gør brug af vores karakterkortskabelon og plotdiagramplanlægger til at uddanne grundlæggende ideer. Hvem er dine figurer? Hvad bryder de sig om? Hvilke typer beslutninger gør dine figurer? Hvad er hovedkonflikten i historien? Hvad er plottet vendinger?
Storyboarding den idé
Fordelene ved at fortælle dit script
Det næste skridt er at tage dit skriftlige ord og overføre det til et visuelt medium. Den bedste praksis for film (animationer og reklamer også!) Er at bruge scriptet til at udvikle et storyboard. Brug af billeder med teksten kan skabe en dybere og mere umiddelbar forståelse af det ønskede resultat. Dette er også yderst hjælpsomt, hvis du arbejder i en gruppe og har andre afhængige af din retning.
Da nogle mennesker er visuelle elever, kan storyboardingprocesserne bedre kommunikere dit syn til dem, der bedst svarer til billedundervisning.
The Storyboarding Process
Nu hvor du har besluttet at omdanne din skrivning til et storyboard script, er det tid til at starte processen.
Trin 1: Start Storyboarding
Tag et kig på dit script og knæk det ned scene efter scene eller skudt ved skud. Typisk vælger folk at lave grupper på 4-6 celler for at sikre nok celler og god placering på standardpapir (8 ½ ved 11 tommer), når de udskrives. Start storyboarding processen ved at mærke dine scener, skrive anvisningerne, tilføje karakter dialog og placere billeder. Her er en sammenfatning af delene af hver celle.
Trin 2: Lay out Storyboards
Når du først har fået dit script til et storyboard, skal historien virkelig begynde at komme til live! Udsæt fortællingsbrættet i rækkefølge og kontroller for nøjagtighed, kontinuitet og så videre.
Trin 3: Revidere storyboards
Måske er du en mirakelarbejder og kan begynde at skyde med det samme, men de fleste mennesker skal foretage revisioner. Se omhyggeligt gennem storyboards: Tilføj kameraets bevægelser, effekter, baggrunds tegn, musik og lyssignaler, og alt andet, der hjælper dig, dine investorer og dit besætning se din plan.
Nu hvor du har et hårdt storyboard lagt ud, er det tid til at begynde at forfinne det og tilføje små detaljer for at gøre dine storyboards pop! Se vores artikel om hvordan du forbedrer dine storyboards her.
Når dine fantastiske storyboards er færdige, brug dem til at filme dit projekt. Historiepladerne skal fungere som en trinvis vejledning for hvordan hvert skud skal se ud, hvad der siges med tegn og eventuelle kamerabevægelser, der skal forekomme. Brug af storyboards til at hjælpe dig i planlægningsprocessen vil gøre den faktiske filmoptagelse og produktion meget lettere for alle involverede i projektet.
© 2024 - Clever Prototypes, LLC - Alle rettigheder forbeholdes.
StoryboardThat er et varemærke tilhørende Clever Prototypes , LLC og registreret i US Patent and Trademark Office