Uw script naar het storyboard brengen
Het maken van een live-action of animatiefilm is een lang en complex proces, maar heeft - als alles goed gaat - een lonend resultaat. Door Storyboard That te gebruiken om je volgende film te plannen, kun je je project gemakkelijk bij elke stap organiseren!
Storyboarding heeft een groot potentieel voor het filmmaken. U kunt plotontwerpen en personagekaarten maken voor de planning, en de traditionele shot-by-shot storyboard-methode gebruiken voor het eigenlijke filmen.
Dat idee scripten
De eerste stap bij het maken van je film is om je ideeën vast te leggen met wat voorschrijven en planning. Denk terug aan de Engelse les en haal inspiratie en sterke plots uit onderwerpen als de reis van de held en de plotstructuur. Er zijn meerdere concepten nodig om het tempo, de instellingen, de karakters en de plot precies goed te krijgen.
Wees niet bang om uw werk te herzien en vervolgens uw herzieningen te herzien. Dit zal leiden tot continu verbeterd werk.
Hoe ziet een storyboard eruit? We hebben een aantal geweldige sjablonen om u op weg te helpen met uw film. Maak gebruik van onze karakterkaartsjabloon en plotdiagramplanner om basisideeën uit te werken. Wie zijn jouw karakters? Waar geven ze om? Wat voor beslissingen nemen je personages? Wat is het belangrijkste conflict in het verhaal? Wat zijn de plotwendingen?
Storyboarding van dat idee
De voordelen van storyboarding van uw script
De volgende stap is om uw geschreven woord over te brengen naar een visueel medium. De beste methode voor films (ook animaties en commercials!) Is om het script te gebruiken om een storyboard te ontwikkelen. Het gebruik van afbeeldingen bij de tekst kan een dieper en directer begrip van het gewenste resultaat creëren. Dit is ook uitermate handig als u in een groep werkt en anderen op uw leiding vertrouwen.
Aangezien sommige mensen visuele leerlingen zijn, kunnen de storyboarding-processen uw visie beter overbrengen aan degenen die het beste reageren op grafische instructies.
Het storyboard-proces
Nu je hebt besloten om je schrijven om te zetten in een storyboardscript, is het tijd om met het proces te beginnen.
Stap 1: begin met storyboarding
Bekijk je script en verdeel het scène voor scène of shot voor shot. Meestal kiezen mensen ervoor om groepen van 4-6 cellen te maken, om ervoor te zorgen dat de cellen groot genoeg zijn en goed geplaatst kunnen worden op standaard papier (8 ½ bij 11 inch) wanneer ze worden afgedrukt. Begin het storyboard-proces door uw scènes te labelen, de aanwijzingen te schrijven, personagedialogen toe te voegen en afbeeldingen te plaatsen. Hier is een overzicht van de delen van elke cel.
Stap 2: Storyboards opmaken
Als je eenmaal je script in een storyboard hebt gezet, zou het verhaal echt tot leven moeten komen! Leg het storyboard op volgorde en controleer op nauwkeurigheid, continuïteit, enzovoort.
Stap 3: Herzie storyboards
Misschien ben je een wonderdoener en kun je meteen beginnen met fotograferen, maar de meeste mensen moeten wijzigingen aanbrengen. Kijk zorgvuldig door de storyboards: voeg camerabewegingen, effecten, achtergrondpersonages, muziek en lichtaanwijzingen toe, en al het andere dat jou, je investeerders en je crew zal helpen om je plan te zien.
Nu je een ruw storyboard hebt opgemaakt, is het tijd om het te verfijnen en kleine details toe te voegen om je storyboards te laten knallen! Bekijk ons artikel over hoe u uw storyboards kunt verbeteren!.
Als je geweldige storyboards compleet zijn, gebruik ze dan om je project te filmen. De storyboards moeten werken als een stapsgewijze handleiding van hoe elke opname eruit moet zien, wat er door de personages wordt gezegd en eventuele camerabewegingen die moeten plaatsvinden. Als u de storyboards gebruikt om u te helpen bij het planningsproces, wordt het filmen en produceren veel gemakkelijker voor iedereen die bij het project betrokken is.
© 2024 - Clever Prototypes, LLC - Alle rechten voorbehouden.
StoryboardThat is een handelsmerk van Clever Prototypes , LLC , en geregistreerd bij het US Patent and Trademark Office