Štruktúry hry
Hry boli populárnou formou zábavy už od starovekého Grécka. Jedným z významných prvkov v písaní hier je využitie formálnej dejovej štruktúry, ktorá ponúka jasný a organizovaný rámec na formovanie štruktúry hry. Štruktúrovanie je pre spisovateľov nevyhnutné na vytvorenie súdržnej zápletky s dobre definovanými zápletkami a oblúkmi postáv, a preto sú akty nevyhnutné na vysvetlenie štruktúry zápletky v dráme. Na charakterizáciu hier sa používajú dva hlavné typy dramatických štruktúr. Aristoteles bol jedným z prvých, ktorí písali o dráme a opísali jej tri časti: začiatok, stred a koniec. Postupom času sa drámy vyvíjali, rímsky básnik Horace obhajoval päť aktov a o mnoho storočí neskôr nemecký dramatik Gustav Freytag vyvinul štruktúru 5 dejstiev, ktorá sa dnes bežne používa na analýzu klasických a shakespearovských drám. Štruktúry 5 a troch dejstiev, ktoré predstavujú odlišné časti hry, slúžia ako základné rámce, ktoré možno pozorovať v hrách naprieč všetkými literárnymi žánrami, od mystérií po súčasné romány, sci-fi, klasické drámy alebo dokonca tragédie. Štruktúra poskytuje základný plán na organizáciu priebehu naratívnych udalostí. Vzor tejto štruktúry príbehu o 5 dejstvách možno vidieť v známom diagrame s názvom Freytagova pyramída, tiež známy ako dramatický oblúk. Ide o vizuálnu reprezentáciu 5-aktovej hry, ktorá ukazuje štruktúru deja z hľadiska expozície, stúpajúcej akcie, vyvrcholenia, klesajúcej akcie a rozlíšenia:
Štruktúra troch aktov
Aristoteles veril, že každá poézia alebo dráma musí mať začiatok, stred a koniec. Tieto divízie boli vyvinuté Rimanom Aeliom Donátom a nazývali ich Protasis, Epitasis a Catastrophe. Štruktúra príbehu o troch dejstvách zaznamenala v posledných rokoch oživenie, pretože si ju osvojili filmové trháky a hity televíznych relácií.
Štruktúra piatich aktov
Štruktúra piatich aktov rozširuje klasické rozdelenie a môže byť prekrytá na tradičnom dejovom diagrame, pretože sleduje rovnakých päť častí. Najmä Shakespearovské hry sú známe tým, že nasledujú túto štruktúru.
Na obrázku vyššie je naratívny oblúk grafu grafu medzi štruktúrou piatich aktov (hore) a Aristotelovými divíziami (dole).
Formát päťaktovej dejovej štruktúry
Prvé dejstvo: Výstava
Tu sa diváci dozvedia prostredie (čas/miesto), rozvíjajú sa postavy a predstavuje sa konflikt, zvyčajne so zavedením nejakej formy vzrušujúcej sily. Vzrušujúca sila alebo to, čo možno nazvať podnecujúcim incidentom, môže byť vo forme udalosti alebo okolnosti, ktorá naruší status quo a uvedie dej do pohybu, čo privedie hlavného hrdinu k činu a začne svoju cestu sebaobjavovania.
Druhé dejstvo: Akcia na vzostupe
Akčnosť tohto aktu vedie divákov k vyvrcholeniu. Bežne sa stáva, že nastanú komplikácie, prípadne sa hlavný hrdina stretne s prekážkami.
Tretie dejstvo: Vyvrcholenie
Toto je zlomový bod hry. Akty často vrcholia vyvrcholením, ktoré sa vyznačuje najvyšším množstvom napätia.
Štvrté dejstvo: Padajúca akcia
Klesajúca akcia je tá časť hry, kde sa konflikt, ktorý vznikol pri stúpajúcej akcii, začína rozmotávať a napätie sa začína rozplývať. Počas tejto fázy sa problémy hlavného hrdinu často vyriešia a diváci môžu začať vidieť dôsledky svojich činov.
Piate dejstvo: Rozuzlenie alebo uznesenie
Toto je konečný výsledok drámy. Tu sa odhaľuje autorov tón týkajúci sa jeho témy a niekedy sa získa morálka alebo poučenie.
Ako napísať päťaktové štruktúry
Pochopenie toho, že dve dramatické štruktúry, menovite trojaktová a päťaktová, majú rôzne zložky a zápletky, je pre spisovateľov a analytikov hier kľúčové. Akty formujú drámu. V závislosti od toho, koľko aktov v hre obsahuje významné zlomové body a vrcholné momenty, zapojenie publika a emocionálna investícia sa môžu meniť, čím dodávajú divadelnému zážitku hĺbku a zložitosť. Nasledujúce kroky uvádzajú, ako napísať hru pomocou štruktúry piatich aktov.
- Identifikujte kľúčové body zápletky: Začnite identifikáciou hlavných udalostí, ktoré budú formovať príbeh, ako je podnecujúci incident, vyvrcholenie a rozuzlenie.
- Rozdeľte príbeh na päť aktov: Rozdeľte príbeh na päť častí: úvod, stúpajúca akcia, vyvrcholenie, klesajúca akcia a rozuzlenie.
- Nastaviť scénu: Úvod by mal vytvoriť prostredie a predstaviť hlavné postavy a zároveň nastaviť hlavnú časť príbehu, kde nastanú komplikácie. V prvej polovici hry sa publiku zoznámia s hlavnými postavami a počiatočným konfliktom, ktorý pripravuje pôdu pre rozvíjajúcu sa drámu. V druhej polovici príbeh naberá na intenzite, predstavuje väčšie výzvy a posúva rozprávanie k vyvrcholeniu.
- Build the Tension: V rastúcej akcii by mal hlavný hrdina čeliť čoraz náročnejším prekážkam, ktoré zvyšujú stávku a vytvárajú napätie pre divákov.
- Reach the Climax: Hlavným klimatickým momentom je zlomový bod príbehu, kde sa hlavný hrdina musí postaviť hlavnému konfliktu a urobiť zásadné rozhodnutie.
- Začnite s rozuzlením: Padajúca akcia by mala poskytnúť pocit uzavretia a začať spájať voľné konce príbehu.
- Doveďte príbeh k záveru: V rozuzlení by mal protagonista dosiahnuť nejakú formu rozuzlenia, či už pozitívneho alebo negatívneho, ktoré poskytne publiku pocit uzavretia.
- Upravte a zrevidujte: Keď je príbeh hotový, upravte a upravte štruktúru podľa potreby, aby ste zaistili, že príbeh bude plynule plynúť a dramatická štruktúra bude efektívne využitá.
Nasledovaním týchto krokov môžete vytvoriť päťaktovú dramatickú štruktúru, ktorá efektívne zapojí vaše publikum a poskytne pútavý príbeh.
Príklady štruktúry piatich dejstiev so Shakespearovými hrami
Rómeo a Júlia, jedna z najznámejších Shakespearových hier, slúži ako dobrý príklad štruktúry piatich dejstiev. Pomocou Freytagovej pyramídy na analýzu deja môžeme vidieť, ako sa udalosti v hre vyvíjajú, a identifikovať kľúčové body zápletky, ktoré poháňajú príbeh vpred.
Rómeo a Júlia
Rómeo a Júlia, jedna z najznámejších Shakespearových hier, slúži ako dobrý príklad štruktúry 5 dejstiev. Pomocou pyramídy Freytag na analýzu deja môžeme vidieť, ako sa udalosti v hre vyvíjajú, a identifikovať kľúčové body zápletky, ktoré poháňajú príbeh vpred.
1. dejstvo: Expozícia
- Miesto: Verona Taliansko, 16. alebo 17. storočie
- Postavy: Capulets a Montagues, konkrétne Rómeo a Júlia
- Konflikt: Montagues a Capulets sa hádajú
2. dejstvo: Akcia na vzostupe
- Rómeo a Júlia sa do seba zamilujú, ale nemôžu byť spolu, pretože ich rodiny sa nemajú radi. Rozhodnú sa tajne vziať.
3. dejstvo: Vyvrcholenie
- Po rozbití kapuletskej skupiny Tybalt ide po posádku Montague a zabije Mercutia.
- Aby pomstil svojho priateľa, Romeo sa utká s Tybaltom - Júliiným bratrancom a zabije ho.
- Rómeo je vyhnaný, no pred odchodom dopraje Júlii poriadnu svadobnú noc!
Akt 4: Falling Action
- Rodičia Juliet dohodnú manželstvo s Parížom.
- Ona a brat majú prepracovaný plán, ako ju dostať z druhého manželstva predstieraním jej smrti. Súčasťou tohto plánu je, že Romeo dostane list, že nie je mŕtva.
- Romeo, ktorý nikdy nedostal list, si myslí, že Júlia zomrela (pozri náš článok o dramatickej irónii ).
- Romeo si kúpi jed a ide do jej hrobky spáchať samovraždu.
Akt 5: Uznesenie alebo uznesenie
- Romeo konfrontuje Parisa pri Júliinom hrobe a zabije ho skôr, ako si vezme život.
- Júlia sa prebúdza z lektvaru na spanie a vidí, že Romeo spáchal samovraždu.
- Vezme jeho dýku a zabije sa.
- Páter a sestra vysvetľujú rodinám Capuletovcov a Montagueovcov, že títo dvaja milenci sa zosobášili tajne.
- Obe rodiny sú zo situácie zarmútené a sľúbia, že ukončia svoj dlhoročný spor.
Tak ako to máš rád
Ako sa vám páči, pastierska komédia Williama Shakespeara, je ukážkovým typom príbehu, ktorý sleduje štruktúru piatich dejstiev.
1. dejstvo: Expozícia
- Prostredie: Francúzsko, príbeh sa začína na dvore vojvodu Fredricka, avšak zvyšok hry sa odohráva v Ardenskom lese.
- Postavy: Duke Frederick, Duke Senior, Rosiland, Celia, Orlando, Oliver, Touchstone a Jaques
- Konflikt: Vojvoda Frederick vyhnal svojho brata, vojvodu seniora, do lesa. Jeho dcéra Rosiland je krátko nato vyhnaná. Orlando musí uniknúť prenasledovaniu svojho staršieho brata Olivera.
2. dejstvo: Akcia na vzostupe
- Rosalind sa prezlieka za mladého muža, Ganymeda.
- V lese je veľa pomýlenej identity a mnohé postavy sa zamilujú do ľudí, ktorí ich nemilujú.
3. dejstvo: Vyvrcholenie
- Rosalind/Ganymede šikovne zariadi sériu sľubov, aby zabezpečila, že sa všetci vydajú a nikto nebude sklamaný.
- Rosalind potom odhalí svoju pravú identitu ostatným postavám.
Akt 4: Falling Action
- Orlando zachráni svojho brata pred levom a obaja sa uzmieria. Oliver sa zamiluje do Alieny.
- Pre všetky páry je tu obrovská svadba.
Akt 5: Uznesenie alebo uznesenie
- Všetky postavy, okrem Fredericka a Jacquesa, ktorí sa stanú náboženskými pustovníkmi, sa vracajú do vojvodstva.
Macbeth: „Škótska hra“
1. dejstvo: Expozícia
- Miesto: Škótsko, na konci vojny
- Postavy: Predstaví sa Macbeth a jeho priateľ Banquo.
- Konflikt: Tri čarodejnice zosnovali zlé sprisahanie Macbetha a povedia mu, že bude kráľom!
2. dejstvo: Akcia na vzostupe
- Macbeth a jeho manželka zabijú kráľa a nastúpia na trón.
- Vydajú sa na tyranské zabíjanie. Akcia stúpa, keď diváci vidia, akými ambicióznymi sa Macbeth a Lady Macbeth stali.
3. dejstvo: The Climax
- Macbeth organizuje banket a vidí ducha Banquo (ktorého Macbeth zabil).
- Lady Macbeth sa stáva psychicky labilnou a pár sa začína obávať následkov svojich vražedných činov.
Akt 4: Falling Action
- Macduff podnieti vzburu, aby vrátil trón Duncanovmu vyhnanému synovi.
- Macbeth sa od čarodejníc dozvie ďalšiu sadu proroctiev a začne si myslieť, že bude zachránený.
Akt 5: Uznesenie alebo uznesenie
- Predpovede troch čarodejníc sa naplnia a hrad je napadnutý. Macbeth je zabitý.
Súvisiace aktivity
Pozrite sa na niektoré vopred pripravené aktivity, ktoré môžete použiť vo svojej triede už dnes!
Spoločné základné štandardy
- ELA-Literacy.RL.6.2: Determine a theme or central idea of a text and how it is conveyed through particular details; provide a summary of the text distinct from personal opinions or judgments
- ELA-Literacy.RL.7.2: Determine a theme or central idea of a text and analyze its development over the course of the text; provide an objective summary of the text
- ELA-Literacy.RL.8.2: Determine a theme or central idea of a text and analyze its development over the course of the text, including its relationship to the characters, setting, and plot; provide an objective summary of the text
- ELA-Literacy.RL.9-10.2: Determine a theme or central idea of a text and analyze in detail its development over the course of the text, including how it emerges and is shaped and refined by specific details; provide an objective summary of the text
- ELA-Literacy.RL.11-12.2: Determine two or more themes or central ideas of a text and analyze their development over the course of the text, including how they interact and build on one another to produce a complex account; provide an objective summary of the text
- ELA-Literacy.RL.6.5: Analyze how a particular sentence, chapter, scene, or stanza fits into the overall structure of a text and contributes to the development of the theme, setting, or plot
- ELA-Literacy.RL.7.5: Analyze how a drama’s or poem’s form or structure (e.g., soliloquy, sonnet) contributes to its meaning
- ELA-Literacy.RL.8.5: Compare and contrast the structure of two or more texts and analyze how the differing structure of each text contributes to its meaning and style
- ELA-Literacy.RL.9-10.5: Analyze how an author’s choices concerning how to structure a text, order events within it (e.g., parallel plots), and manipulate time (e.g., pacing, flashbacks) create such effects as mystery, tension, or surprise
- ELA-Literacy.RL.11-12.5: Analyze how an author’s choices concerning how to structure specific parts of a text (e.g., the choice of where to begin or end a story, the choice to provide a comedic or tragic resolution) contribute to its overall structure and meaning as well as its aesthetic impact
- ELA-Literacy.RL.9-10.6: Analyze a particular point of view or cultural experience reflected in a work of literature from outside the United States, drawing on a wide reading of world literature
- ELA-Literacy.RL.11-12.6: Analyze a case in which grasping a point of view requires distinguishing what is directly stated in a text from what is really meant (e.g., satire, sarcasm, irony, or understatement)
Ako Prepojiť Päťaktovú Štruktúru s Témou a Vývojom Postavy
Predstavte Štruktúru Piatich Aktov
Poskytnite stručný prehľad štruktúry piatich aktov a vysvetlite, že ide o naratívny rámec bežne používaný v hrách, literatúre a filmoch.Definujte Tému a Vývoj Postavy
Definujte tému ako ústrednú myšlienku alebo správu skúmanú v príbehu a vývoj postavy ako proces, ako sa postavy menia a vyvíjajú počas príbehu.Identifikujte Témy
Viesť študentov pri identifikácii tém prítomných v texte alebo príbehu, ktorý študujú. Povzbuďte ich, aby zvážili veľké myšlienky, morálne ponaučenia alebo opakujúce sa koncepty, ktoré sa objavujú v príbehu.Analyzujte päť Aktov
Rozdeľte príbeh do piatich aktov, identifikujte hlavné zápletky a udalosti v každom akte. Diskutujte o tom, ako každý akt prispieva k celkovému vývoju príbehu a napredovaniu postáv.Spája Akty s Témou
Analyzujte, ako každý čin prispieva k skúmaniu identifikovaných tém. Diskutujte o tom, ako udalosti, konflikty a riešenia v každom akte osvetľujú tému a prehlbujú naše chápanie tejto témy.Preskúmajte Vývoj Postavy
Preskúmajte, ako sa postavy menia a vyvíjajú v priebehu príbehu, pričom sa zamerajte na ich motiváciu, konflikty a rast. Spojte vývoj postavy s udalosťami a konfliktmi v rámci každého aktu a diskutujte o tom, ako skúsenosti postáv prispievajú k danej téme.Často kladené otázky o hre o piatich dejstvách (dramatická štruktúra)
Aká je štruktúra piatich dejstiev v hre?
Štruktúra 5 dejstiev je formátom dramatickej štruktúry bežne používanej v klasických a shakespearovských drámach. Rozširuje štruktúru troch dejstiev rozdelením rozprávania do piatich častí: expozícia, stúpajúca akcia, vyvrcholenie, klesajúca akcia a rozuzlenie.
Aký je pôvod štruktúry piatich aktov?
Štruktúru 5 dejstiev vyvinul rímsky básnik Horaceus a neskôr ju použil Gustav Freytag na analýzu klasických a shakespearovských drám.
Aký je účel expozície v štruktúre piatich dejstiev?
Expozícia je prvým dejstvom v štruktúre 5 dejstiev. Jeho cieľom je predstaviť prostredie, rozvíjať postavy a predstaviť divákom hlavný konflikt hry.
Aký je rozdiel medzi stúpajúcou a klesajúcou akciou v štruktúre piatich aktov?
Stúpajúca akcia je druhým dejstvom a nakoniec vedie divákov k vyvrcholeniu. Pre hlavného hrdinu to často zahŕňa komplikácie a prekážky. Čo teda znamená stúpajúca akcia v kontexte hry? Všetko je to o vytvorenom napätí a emóciách. Bez stúpajúceho pohybu by vyvrcholeniu chýbalo potrebné nahromadenie a vplyv a klesajúca akcia a rozlíšenie by nemali rovnaký emocionálny dopad.
Vyskytuje sa vo štvrtom dejstve, kde sa príbeh chýli ku koncu a akékoľvek neznáme detaily alebo dejové zvraty sú odhalené a zabalené. Čo to teda znamená v kontexte hry? Je to opak Rising Action, kde sa príbeh chýli ku koncu a akékoľvek neznáme detaily či dejové zvraty sú odhalené a zabalené do momentu posledného napätia.Čo je to akt v hre?
„Akt“ v hre je hlavným segmentom, ktorý pomáha organizovať príbeh, pričom každý akt obsahuje sériu scén na rozvíjanie zápletky a postáv. Zaznamenáva významné posuny v rozprávaní a môže sa líšiť v počte, bežne ide o 3 alebo 5 aktov. Koncept „definície aktu“, terminológia špecifická pre divadlo, je kľúčový pri organizácii a štruktúrovaní hry, pričom každý akt predstavuje významné rozdelenie, ktoré prispieva k vývoju postavy, napredovaniu deja a celkovému divadelnému zážitku.
Čo je to dramatická štruktúra?
Dramatická štruktúra je všeobecný pojem, ktorý zahŕňa dizajn a organizáciu rozprávania v dramatických dielach. Poskytuje základný rámec pre to, ako sa príbeh vyvíja, a riadi tempo a emocionálny oblúk deja. Načrtáva, ako sa príbeh prezentuje a odvíja, vrátane kľúčových prvkov štruktúry piatich dejstiev. Príklady dramatickej štruktúry, ako je trojaktový a päťaktový model, poskytujú spisovateľom osvedčené rámce na vytváranie pútavých príbehov a zároveň poskytujú priestor pre kreatívne inovácie.
Prečo sa používa 5-aktová štruktúra?
Štruktúra 5 dejstiev je dramatická štruktúra bežne používaná v rozprávaní príbehov, najmä v hrách a filmoch. Zatiaľ čo tradičnejšou štruktúrou po mnoho storočí bola štruktúra troch dejstiev (začiatok, stred a koniec), štruktúra 5 dejstiev poskytuje podrobnejší a jemnejší prístup k rozprávaniu. Tu je niekoľko dôvodov, prečo sa používa 5-aktová štruktúra:
- Zvýšená komplexnosť: Dodatočné akty umožňujú väčšiu zložitosť a hĺbku vo vývoji deja a postáv. To môže byť užitočné najmä pri príbehoch s viacerými podzápletkami alebo zložitými príbehmi.
- Stúpajúca akcia a vyvrcholenie: 5-aktová štruktúra často zahŕňa zreteľnú stúpajúcu akciu vedúcu k vyvrcholeniu, ktorá poskytuje postupnejšie narastanie napätia a napätia. To môže zvýšiť emocionálny dopad príbehu.
- Oblúky postáv: S väčším počtom aktov je tu viac priestoru na rozvoj oblúkov postáv. Postavy môžu v priebehu piatich aktov prejsť významnými zmenami, čeliť výzvam a zažiť rast.
- Kontrola tempa: Štruktúra 5 aktov umožňuje presnejšiu kontrolu nad tempom príbehu. Každý akt môže slúžiť špecifickému účelu a prispievať k celkovému toku rozprávania.
Ceny pre Školy a Okresy
© 2024 - Clever Prototypes, LLC - Všetky práva vyhradené.
StoryboardThat je ochranná známka spoločnosti Clever Prototypes , LLC a registrovaná na úrade USA pre patenty a ochranné známky