Grafikus Regények az Osztályteremben

A grafikus regények típusai

A grafikai regény kifejezés azt jelzi, hogy a történetmesélés gazdag kárpitja, amely műfajok és témák széles skáláját öleli fel. A különböző típusok megértése kulcsfontosságú e médium sokszínűségének értékeléséhez. Általánosságban elmondható, hogy a médium két fő kategóriába sorolható: szépirodalmi és szépirodalmi.

Nem fikció

A nem szépirodalmi képregények, amelyeket gyakran grafikus emlékiratoknak is neveznek, a világ valós élettapasztalatait és személyes elbeszéléseit fedezik fel. Néhány példa: A 14. dalai láma: A manga életrajza , a Tetris: The Games People Play , The Complete Maus: A Survivor's Tale és a Smile .

Kitaláció

Másrészt a grafikai irodalom fantáziadús utakra viszi az olvasókat, fantasztikus meséket és fiktív narratívákat kínálva, akárcsak a hagyományos regények. E kategóriákba való belemerülés lehetővé teszi az olvasók és az alkotók számára, hogy felfedezzék a témák hatalmas tárházát, amelyek mindegyike egyedi történetmesélési lehetőségeket kínál. Néhány jól ismert példa: The Dark Knight Returns , Diary of a Wimpy Kid és New Kid.

Miért tanítson grafikus regényekkel?

Egyre több tanár ösztönzi diákjait, hogy olvassanak grafikus regényeket standard ELA tantervük részeként. Néha azonban még mindig rosszul rappelnek, mert rosszul megírt képregényekre késztetik az embereket – nem pedig nagy, vizuális megjelenítésű irodalmi művekre. A "grafikus regény" valójában csak "hosszú képes történetet" vagy "regényt képregény formátumban" jelent, és gyakran a legmagasabb irodalmi minőséget képviseli!

Az egyes képregények, képregények vagy képregények az irodalom egyfajta formátumát jelentik, nem pedig műfajt. Lehetnek fikció, nem fikció, történelem, fantázia formájában; A határ a csillagos ég! Illusztrációkat és szavakat is egymás után használnak a történet elmesélésére. Bár a kifejezéseket gyakran felcserélhetően használják, a képregények általában összetettebb, önálló történetek, míg a képregények a szuperhős műfajt idézik. Mindkettő részletes karakterleírásokat és narratív íveket tartalmaz, amelyeket vizuálisan és szavakban is ábrázolnak.

A legkorábbi évfolyamokon, amikor a kisgyerekek még betűket tanulnak és szókincset építenek, arra ösztönzik őket, hogy rajzoljanak az „Íróműhely” során. A tanulók a kor előrehaladtával egyre kevesebb lehetőséget kapnak illusztrált történetek készítésére, annak ellenére, hogy nagyon vizuális világban élünk. Az írásbeli készségek létfontosságúak az egyetemen és a munkahelyen, de a képek is. A közösségi média, a reklámozás, a marketing, a televízió, a film, az építőipar, a mérnöki ipar és még sok más iparág üzleti tevékenységük döntő részeként használja a képeket.

Grafikai új projektötletek

A New Kid (Jerry Craft) és a White Bird (RJ Palacio) a megindító és elgondolkodtató képregények példái minden szinten. A New Kid a 3-6. osztályosok körében népszerű, míg a White Bird- et gyakran a 4-7. A nagy Gatsby, F. Scott Key Fitzgerald egy klasszikus regény, amelyet évtizedek óta tanítanak a középiskolai tantermekben. Ez a Fred Fordham és Aya Mortonmakes által adaptált verzió lehetővé teszi, hogy ez az összetett munka minden diák számára elérhetővé váljon. Az alábbi storyboard grafikus regények csak néhány példa arra, amit a tanulók alkothatnak!

Ez a projekt tökéletes módja annak, hogy a kisebbek és a nagyobb gyerekek felhasználják a képzeletüket, és megírják saját történeteiket, összefoglalják egy olvasott képregény cselekményét, vagy arra kérjék a tanulókat, hogy egy másik irodalommal kapcsolatos ismereteiket más formába vigyék át. . Sok népszerű regényt alakítottak grafikus regényekké, hogy szélesebb közönséggel találkozhassanak, és a legkülönbözőbb képességű tanulókat megismertessék a klasszikus irodalmi művekkel.

Egy képregény storyboardjának elkészítése ijesztő lehet. De soha ne félj! Sablongyűjteményünkben sok szervező közül választhatunk. Tekintse meg sokoldalú grafikus regénysablonjainkat ! Ne feledje, hogy amikor Storyboard That feladatot ad diákjainak, annyi sablont adhat hozzá, amennyit csak szeretne, hogy megkülönböztesse és választási lehetőséget biztosítson a tanulóknak!

A lényeg: mind a képek, mind a szavak mesélnek. Mind a képek, mind a szavak nagyszerű történeteket mesélhetnek el, önmagukban vagy együtt. Nem tudja, hogyan készítsen képregényt egy iskolai projekthez? Ezek a sablonok segíthetnek! Kattintson az alábbi forgatókönyvek bármelyikére, hogy bekerüljön a Creatorba, és tetszés szerint testreszabhatja!

Grafikai irodalom és regénypéldák felfedezése

Az ilyen típusú írások elkészítéséhez a narratív történetmesélés és a vizuális művészet egyedi keverékére van szükség, ami kihívásokkal teli, de ugyanakkor kifizetődő kreatív folyamatot jelent. Sok művész és író igyekszik elsajátítani az olvasókat lebilincselő és erőteljes narratívákat közvetítő grafikai regényeket a történetmesélés finomsága és a művészi kifejezés kombinációja révén. A példák értékes útmutatóként szolgálhatnak, segítve a törekvő alkotókat a narratíváik hatékony megtervezéséhez és az olvasók vizuális bevonásához szükséges készségek és technikák kifejlesztésében.

• Alan Moore és Dave Gibbons "Watchmen" című filmje a grafikai irodalom ékes példája, amely bonyolult történetmeséléséről és összetett karakterek és társadalmi témák elgondolkodtató feltárásáról ismert.
• Alison Bechdel „Fun Home” és Craig Thompson „Blankets” című alkotása egyaránt figyelemre méltó grafikai emlékpéldák, amelyek művészien ötvözik a személyes történetmesélést e regények vizuális nyelvével, egyedülálló és introspektív élményt kínálva az olvasóknak.
• Marjane Satrapi „Persepolis”-ja lenyűgöző példája annak, amely gyönyörűen ötvözi a történetmesélést és az illusztrációkat, hogy személyes és történelmi narratívát meséljen el.
• Egy másik példa, amely mély hatást gyakorolt ​​a médiumra, Art Spiegelman „Maus”-ja, amely erőteljes történetmeséléséről és egyedi vizuális stílusáról ismert.

Népszerű grafikus regénypéldák középiskolásoknak

Jason Reynolds: Long Way Down kiforrott témákkal foglalkozik, és egy erőteljes könyv, amelyet a 8-12. osztályos közép- és középiskolásoknak mutatnak be. Míg a New Kid és a White Bird eredetileg képregényként íródott, a Long Way Down egy versben írt regény volt, amelyet később Jason Reynolds és Danica Novogorodoff alakított át ebbe a formátumba. Sok középiskolai angoltanár beépített grafikai projektötleteket a tantervébe. Beépítették az irodalom ezen változatait, hogy minden olvasóhoz eljussanak , és hogy vizuális művészettel erősítsék az eredeti irodalmi művet! A tanárok és a diákok rendkívül boldogok voltak, amikor azt tapasztalták, hogy az iskolában gyakran tanított klasszikusok közül sok ilyen lebilincselő formátumban érhető el.

Az alábbi képregény-forgatókönyv-példa bemutatja, hogyan használhatják a tanulók Storyboard That hogy bemutassák megértésüket és elemzésüket, valamint kreativitásukat egy olyan könyv esetében, mint a Long Way Down . Az alkotó segítségével a tanulók elmesélhetnek egy történetet, vagy létrehozhatnak egy saját storyboardot!

Valamennyi műfaj irodalmi alkotásait grafikus regény formába adaptálják. Néhány további példa a klasszikus regényekre, amelyek tökéletesek a középiskolások számára:

• A szolgálólány meséje : Margaret Atwood és Renee Nault grafikus regénye
• Homer és Gareth Hinds Odüsszea
• Megölni egy gúnymadarat : Harper Lee és Fred Fordham grafikus regénye
• Jane – Charlotte Brontë, Aline Brosh McKenna és Ramón K. Pérez
• Állatfarm , George Orwell és Odyr
• Rokon: Damian Duffy és Octavia Butler grafikus regényadaptációja
• Beszélj: Laurie Halse Anderson és Emily Carrol grafikus regénye
• Dűne: Brian Herbert, Kevin Anderson, Frank Herbert és Raul Allen grafikus regénye

A középiskolásoknak és felnőtteknek írt erőteljes grafikus történetpéldák a következők:

• A Complete Maus, Art Spiegelman
• Marjane Satrapi: A teljes Persepolis
• Anya szelleme , Vera Brosgol
• Én voltam az amerikai álmuk: Malaka Gharib grafikus emlékirata
• Világosabb, mint az árnyékom , készítette: Katie Green/li>
• Kiku Hughes kiszorítása
• Jarrett J. Krosoczka : Hey Kiddo: Hogyan veszítettem el anyámat, találtam meg az apámat és hogyan kezeltem a családi függőséget
• John Lewis, Andrew Aydin, L. Fury és Nate Powell márciusi trilógiája
• Alfonso Jones vagyok , Tony Medina, John Jennings és Stacey Robinson

A képregénygrafikus rendszerező alkalmazása segíti a tanulókat az összetett irodalmi művek boncolgatásában. Nézze meg az alábbi képregény-forgatókönyv-példákat a klasszikusokhoz: A szolgálólány meséje , Állatfarm , To Kill a Mockingbird és Az Odüsszea.

Népszerű grafikus regénypéldák a középiskolában

Néhány példa a népszerű irodalomra, amely grafikus regényekké vált, és amelyek tökéletesek a középiskolások számára:

• Neil Gaiman és P. Craig Russell temetői könyve
• Az ajándékozó : Lois Lowry és P. Craig Russell grafikus regénye
• Anne Frank naplója : Anne Frank, David Polonsky és Ari Folman grafikai adaptációja

Ezenkívül néhány példa a középiskolára:

• Ők hívtak minket ellenségnek George Takei, Justin Elsinger, Steven Scott és Harmony Becker;
• Kínos – Svetlana Chmakova
• Victoria Jamieson: All's Faire in Middle School
• Sunny Side Up – Jennifer L. Holm és Matthew Holm
• Igazi barátok , Shannon Hale és LeUyen Pham
• Nathan Hale veszélyes meséi, Nathan Hale
• A boszorkányfiú , Molly Knox Ostertag
• Mosoly, dráma és szellemek – Raina Telgemeier

Ezek az Adakozó és Anne Frank naplója történetének narratív ívét ábrázoló forgatókönyvek lebilincselő módszert jelentenek a diákok számára, hogy összefoglalják a történet fontos részeit grafikus regény formájában.

Népszerű grafikai regénypéldák általános iskolák számára

Példa egy klasszikus könyvre, amelyből képregény lett, és amely lenyűgöző az általános iskola felső tagozatán:

• Egy ránc az időben : Madeleine L'Engle és Hope Larson grafikus regénye

További példák a díjnyertes képregényes történetekre, amelyeket az általános iskolások szeretnek:

• Raina Telgemeier mosolya
• El Deafo – Cece Bell
• Kazu Kibuishi amulettje
• Bone Jeff Smith
• Új gyerek Jerry Crafttól
• Jeff Kinney A Wimpy Kid naplója "hibrid" vagy egy tipikus regény és egy képregény kereszteződése, mivel rajzokat integrál a szövegbe.

Grafikus regények olvasása a diákokkal és ezeknek az óravázlatoknak az osztálytermi használata még a legkedvesebb olvasókat is leköti. Ha egyszer elbűvölték őket, elfelejtik, hogy olyan összetett irodalmi művet olvasnak, amely kritikai gondolkodási képességeik hasznosítására ösztönzi őket! Az alábbi másolható forgatókönyvek példákat mutatnak be arra, hogy mit készíthetne egy diák, ha egy ráncot az időben vagy az Új gyereket saját képregényükké alakítaná.

Hogyan készítsünk grafikus regényt Storyboard That segítségével

Az iskolai projektekhez való képregény készítés felfedezése szórakoztató és oktató jellegű lehet, lehetővé téve a diákok számára, hogy kreativitásukat és történetmesélési készségeiket vizuálisan vonzó formátumban egyesítsék. Az olyan részek, mint a panelek, a szövegbuborékok és az oldalelrendezés, mind döntő szerepet játszanak a történet közvetítésében, valamint az olvasó vizuális és narratív megszólításában.

A képregény nem csak egy gyors képregény, amely néhány cellában elmondható, hanem egy hosszabb elbeszélés. Szóval ez sok-sok képet jelent. A képregény azonban nem az egyetlen része. Még egyszer: regény . Bár lehet, hogy nem érdekli, hogy diákjai több száz oldalt készítsenek, a novellák és a klasszikus irodalom modern adaptációi kiváló grafikai regényt alkotnak. A cselekmény kialakítása mellett a diákoknak továbbra is figyelembe kell venniük az irodalmi konfliktusokat, a karakterfejlődést, a témákat és egy sor egyéb irodalmi elemet.

Az igazi professzionális regényírás általában hónapokig, és valószínűbb, hogy évekig tart. A grafikus regényekhez ugyanaz az írási folyamat szükséges, mint bármely történetmesélési projekt. Az alábbi példám nem egy kész termék, de nagyszerű kezdet. Tekintse meg ezt a gyors útmutatót az írási folyamathoz, így Ön és diákjai összekapaszkodhatnak!

Hogyan tervezzünk grafikai új projektet

Készítsen piszkozatot

A storyboarddal rajzolni nagyon szórakoztató! Bármilyen formátum kezdődhet egy vázlatos forgatókönyvvel, amikor a történeted valóban összeáll. Fogadd el ezeket az ötleteket, és rendezd be őket egy alapvető történetstruktúrába. Ez nagyon másképp nézhet ki egy grafikus regénynél, mint egy egyenes írásnál. Ez magában foglalhatja a karakterek és/vagy jelenetek cellákba helyezését, de nem testreszabását. A Storyboard Creator praktikus trükkje a sejtek másolása és mozgatása . Így további cellákat vehet fel más cellák közé, másolhat cellákat és végezhet kisebb módosításokat, átrendezheti a cellák sorrendjét stb.

A piszkozatoknak a végső projekt vázlatainak kell lenniük, nem pedig a végső történetnek. Az első vázlat és a kiadott mű mérföldekre lehet egymástól – és ez így van jól. Ne próbáljon meg mindent elsőre rendbe hozni – ez csak frusztráló lesz. A vázlat csak azért van, hogy az ötletek koherens (vagy nem) sorrendbe kerüljenek – hogy egy történet alakjába kerüljenek. Csak addig tudod értelmezni és jóvá tenni őket, amíg az összes ötletet le nem fekteted magad elé!

Ha a vázlatkészítés során még egy szinttel szeretne felvinni a történetmesélést, nézzen meg néhány előre elkészített, sablonként hozzárendelhető grafikai elrendezést. Az elrendezéssel és a folyamattal való játék segít az ütemezésben és a cselekvésben, és valóban a következő szintre emeli kreativitását!

Felülvizsgál

Megvannak az alapok. Most itt az ideje, hogy egy kis varázslatban dolgozzon: részletek, leírások, új ötletek, új szögek, színek, pózok, szövegbuborékok, vágás, rétegezés, testreszabás... Ilyenkor LÁTJA a történetet kibontakozóban.

Profi tipp: Másolja át a már elvégzett munkát. Időt takaríthat meg azzal, hogy a forgatókönyvében már szereplő karaktereket, jeleneteket és elemeket másolja ahelyett, hogy újra keresné őket. Így ugyanazt a színt és/vagy szűrőt választja ki. Egész cellákat másol, ha egyes dolgok képkockáról képkockára változatlanok maradnak, különösen, ha a művelet ugyanabban a jelenetben történik. Továbbra is mindent beállíthat az új cella igényeihez.

Az alábbi példa forgatókönyvben a felső sor egy nagyon alapvető ötletet képvisel arról, hogy mit szeretnék a történetben vagy a piszkozatomban megtörténni. Az alsó sorban látható, hogyan nézhet ki, miután megszilárdítottam a történetemet, és elkezdtem átdolgozni és részleteket hozzáadni.

Revízió Újra

Igen. A felülvizsgálati szakasz hosszú ideig tarthat. Az átdolgozás a kedvenc részem, de egyben a legnehezebb is. A már befektetett kemény munka megváltoztatása nehéz lehet. Ennek ellenére azt javaslom, hogy valaki más nézze meg a munkáját egy opcionális szakértői felülvizsgálati lépés során. Fontos, hogy akinek nincs feltérképezve a fejében a történet, az tudjon követni!

Szerkesztés

Győződjön meg arról, hogy a kívánt színek, a megfelelő vágás és az átmenetek olyanok, amilyeneket szeretne. Minden szó helyesen van írva? Megvan a megfelelő írásjel? Világos az olvasó számára a sejtek fejlődése?

Lektorált

Igen, töltöttél egy kis időt a szerkesztéssel. Itt az ideje, hogy elővegye a nagyítót. Akár azt is szeretnéd, hogy valaki más lektorálja a munkádat, hiszen már sokszor átnézted.

Közzététel

Ossza meg munkáját az osztályban vagy online. Storyboard That számos lehetőséget kínál a csodálatos képregények kinyomtatására is. Semmi sem olyan, mint egy publikált művét a kezedben tartani.

Adjon hozzá videót és hangot a csodálatos digitális történetmesélésért! Mindenképpen nézze meg Storyboard That PPT-vel és egyebekkel, ha további ötleteket szeretne kapni a remekművével kapcsolatban.

A Juniprix első fejezete

Kapcsolódó tevékenységek

Gyakran ismételt kérdések a grafikai regényekkel kapcsolatban

Mi az a Manga?

A Manga Japánból származó képregény- és képregénystílus, amelyet az olvasók világszerte elfogadnak. Fekete-fehér művészeti stílusa és ikonikus karakterdizájnja jellemzi, kifejező, gyakran nagy szemekkel. A manga műfajok széles spektrumát öleli fel, különféle korcsoportokat vonzó, és általában folyóiratokban jelenik meg, mielőtt kötetekbe állítanák össze. Az olvasás iránya jobbról balra, különböző demográfiai jellemzőkkel, például shonen a fiúknál, shojo a lányoknál, seinen a férfiaknál és josei a nőknél. A mangaművészek gyakran egyedi stílussal rendelkeznek, és az olyan népszerű sorozatok, mint a "Naruto", a "One Piece" és az "Attack on Titan" a mangát globális jelenséggé tették sokszínű és odaadó rajongótáborral.

Miben különböznek a képregények a képregényektől?

A képregények és a képregények egyaránt szekvenciális művészeti formák, de elsősorban formátumukban és tartalmukban különböznek egymástól. A képregények rövidebb, sorozatos kiadványok, gyakran tűzött vagy gerinctűzött kötésben. Általában egy folyamatban lévő sorozat részét képezik, és általában rövidebbek. A grafikus regények viszont hosszabb, önálló művek, összetettebb és kiterjesztettebb narratívával. Gyakran önálló könyvként adják ki, és a műfajok és témák szélesebb körét fedik le, így sokféle olvasóközönség számára alkalmasak. Míg mindkét médium illusztrációkat és szöveget használ a történet elmesélésére, a képregények általában mélyebb és kifinomultabb történetmesélést, karakterfejlődést és művészi minőséget kínálnak, így a képregények birodalmán belül az irodalom különálló és megbecsült formájává teszik őket.

Melyek a képregény legfontosabb elemei?

A grafikus regények a történetmesélés médiumaként vizuális és irodalmi elemeket is kombinálnak, hogy narratívát közvetítsenek. A grafikus regények szerkezetéhez és hatékonyságához hozzájáruló kulcselemek közé tartozik a vizuális művészet, a narratív szerkezet, a karakterek, a szöveg, az elrendezés, a témák, a dizájn és más műfajspecifikus elemek.